导航:首页 > 电影资讯 > 如何评价电影艺术

如何评价电影艺术

发布时间:2024-04-26 21:22:45

1. 鐢靛奖鑹烘湳鎬庝箞閴磋祻鐭ヤ箮

鐢靛奖鑹烘湳閴磋祻鐨勬柟娉曞備笅锛

1銆佽傚療褰卞儚椋庢牸锛氱數褰辩殑褰卞儚椋庢牸鏄瀵兼紨涓浜洪庢牸鍜屽奖鐗囨暣浣撴皼鍥寸殑浣撶幇銆傝傚療鐢靛奖鐨勫奖鍍忛庢牸锛屽寘鎷鎽勫奖銆佹瀯鍥俱佽壊褰┿佺伅鍏夌瓑锛屽彲浠ユ繁鍏ョ悊瑙g數褰辩殑瑙嗚夋晥鏋滃拰鎯呮劅琛ㄨ揪銆傚垎鏋愬墽鎯呯粨鏋勶細鍓ф儏鏄鐢靛奖鐨勬牳蹇冿紝鍒嗘瀽鍓ф儏缁撴瀯鍙浠ュ府鍔╃悊瑙g數褰辩殑涓婚樸佹儏鎰熷拰鍙欎簨鎵嬫硶銆

2銆佽В璇绘儏鎰熻〃杈撅細鎯呮劅琛ㄨ揪鏄鐢靛奖鐨勯噸瑕佸厓绱犱箣涓銆傞氳繃瑙傚療鐢靛奖涓鐨勬儏鎰熻〃杈撅紝鍖呮嫭浜虹墿鐨勬儏鎰熷彉鍖栥佹儏鎰熷啿绐併佹儏鎰熻В鍐崇瓑锛屽彲浠ユ繁鍏ョ悊瑙g數褰辩殑鎯呮劅鍐呮兜鍜屼富棰樸傝傚療婕斿憳鐨勮〃婕旀妧宸х瓑锛屽彲浠ユ繁鍏ユh祻鐢靛奖鐨勮〃婕旇壓鏈锛屽苟鐞嗚В婕斿憳濡備綍灏嗚掕壊鍜屾儏鎰熺湡瀹炲湴鍛堢幇鍑烘潵銆

2銆佽繖涓鏃舵湡鐨勭數褰辨槑鏄熷傛煡鐞喡峰崜鍒鏋楃瓑锛岄氳繃浠栦滑鐨勮〃婕旀妧宸у拰鐙鐗圭殑鍠滃墽椋庢牸锛屼负鐢靛奖璧㈠緱浜嗗箍娉涚殑瑙備紬銆傞殢鐫鎶鏈鐨勮繘姝ワ紝鐢靛奖鍦20涓栫邯30骞翠唬杩涘叆浜嗘湁澹扮數褰辨椂浠c傚0闊崇殑鍔犲叆浣垮緱鐢靛奖鏇村姞鐢熷姩鐪熷疄锛屼篃涓虹數褰卞垱浣滃甫鏉ヤ簡鏇村氱殑鍙鑳芥с

3銆佸湪20涓栫邯50骞翠唬锛屽僵鑹茬數褰卞紑濮嬫祦琛屻傝壊褰╃殑鍔犲叆浣垮緱鐢靛奖鐨勮嗚夋晥鏋滄洿鍔犱赴瀵岋紝涔熻繘涓姝ュ姞寮轰簡鐢靛奖鐨勮嗚夊啿鍑诲姏銆傞殢鐫鎶鏈鐨勪笉鏂鍙戝睍锛岀幇浠g數褰卞凡缁忚繘鍏ヤ簡鏁板瓧鍖栨椂浠c傛暟瀛楀寲鎶鏈浣垮緱鐢靛奖鐨勭敾闈銆侀煶鏁堝拰鐗规晥閮借揪鍒颁簡鍓嶆墍鏈鏈夌殑楂樺害銆

2. 电影的艺术特点有哪些

1、写实主义手法

严格地、真实地、客观地、不加任何修饰地再现现实世界。与表现传统意义上的美或者理想化的形象相对立。

2、麦格芬手法

它表示某人或物并不存在,但它却是故事发展的重要线索,是希区柯克最常用的一种电影表现手法。

3、交叉蒙太奇

交叉蒙太奇属于蒙太奇的一种剪辑方法,是把同一时间,在不同空间发生的两种动作交叉剪接,构成紧张的气氛和强烈的节奏感,造成惊险的戏剧效果。作用是引起悬念,制造紧张气氛,加强矛盾冲突的尖锐性。

4、平行蒙太奇

平行蒙太奇称并列蒙太奇。两条以上的情节线并行表现,分别叙述,最后统一在一个完整的情节结构中,或两个以上的事件相互穿插表现,揭示一个统一的主题,或一个情节。

5、象征手法

根据事物之间的某种联系,借助某人某物的具体形象,以表现某种抽象的概念、思想和情感。它可以使文章立意高远,含蓄深刻。

6、怪诞手法

指在电影剧作中对所描绘的人、事、物、景,运用种种古怪离奇、悖于常规、异常变形、极度夸张等刻画方式。怪诞手法给人新奇、刺激的感受,能引起兴趣和加深印象。

7、白描手法

白描原本是中国绘画的一种技法,即用墨线勾描人物和各种景象特征,突出其神韵,不着颜色或略施淡墨,以形象本身简洁的特征表露唤起读者联想,得以丰富形象。

8、细节描写手法

细节描写是对表现对象的细微部分进行细腻描写,是作品形象描绘的最小单位,但对其只有意义性要求而无统一的量的规定性。电影剧作中的人物性格塑造、事件发展、典型环境、主题思想都是通过许多有机联系的细节描写来实现的。

3. 电影艺术的魅力

第一称之平观:就是平淡的当看故事一样的看一遍,消磨一下时间,看完了就完了。估计大多数人的观众都这么看。

第二叫之入戏:就是聚精会神的看,把自己完全投入到戏里面去,跟着剧里的人物的喜怒哀乐而感动,这类层次最明显的标志就是很多时候看戏会看得泪流满面,甚至看完后很时间都左右自己的心情。估计只有多情善感的女性观众才会这么看。

第三谓之出戏:就是已经不拘泥于情节对个人情绪的影响,对剧里的台词,情节编排,演员演技,道具风格,灯光音乐,艺术风格作一个比较客观的认识。若想达到这种境界,只看一、二遍是不可能的。所以一定要有DVD、VCD在各种需要分析的场景上反复播放,有的时候还需要停格放大研究其道具。有机会还最好参考拍摄过程的一些花絮。这类观众就不用俺明说了活活活~~若想写个超精华版的冰剧评论,看来非得砺练达到此这种境界才成。

第四崇之太极:太极者,无极而生。包合阴阳,就是出戏以后的再入戏,停留于技巧(影评)方面,就无法真正体会影视艺术对人心的震撼力。有的心灵深处的跳动,远非单纯用技巧说的清的。书法里,看王右军的兰亭集序,评论是多如牛毛了,但是人到了不同的境界,去体悟真正其魅力的时候,却不是几句技巧评论可以解决的。为什么千百年来都无法有人写出他的神韵?因为艺术是不能完全用科学去分析的。禅宗里说不立文字,只指人心,是已经跃过了评论这个阶段。抛开所有的技巧、拍摄手法,导演功力,演员技巧。只静心凝气,用诚心,用空灵的心入戏去接纳这个故事给你带来的感情冲击。去体悟那千言万语道不尽的人的感情,让灵魂入戏,去体验影视剧中为你营造的那个世界。

灵魂入戏,呵呵每当俺想到沈浪那微微的、隐隐的一蹙眉;那懒散的、浅淡的一笑;那不经意间的轻轻一咳;还有他的温和、他的宽容;他的豁达、他的从容;他的智慧、他的执着,他的痛、他的爱。。。。。。。总而言之、言而总之,浪浪的一切的一切都能让俺回味无穷,让俺一次次、一次次的心灵激荡,一次次、一次次的激起那种莫名的触动、心动。有一个沈浪侧身斜睨的镜头(记得每集的片尾好像都有),一袭白衫,头发被风轻轻吹动,感觉好飘逸,好美。活活这是否就是所说的太极境界——无极而生、灵魂入戏了呢?嘿嘿,嗅美~~给自己带“高帽子”。非也,关键是俺觉得若达到这个级别,就什么都不用写了。无需用什么技巧去分析对人的直观刺激、去研究什么台词,情节编排,演员演技,道具风格,灯光音乐,艺术风格等等了。因为这时候,你已经和戏连作一体,你的个性,对人生的感悟,都已经也融入了戏里。已何妨再纵情一哭,何妨再会心一笑,何妨再爱恨交加,何妨再一次的心灵激荡、再一次的莫名感动。

4. 论述如何运用基本的艺术理论分析和评价一部好电影

1、从整体上把握作品的整个思想体系。从头到尾,从各方面来认识作品的总体倾向。

2、分析具体的艺术形象。主题是从作品的艺术形象中体现出来。主题的提示,须在具体艺术形象分析的基础上,才能实现。主题不是夹杂、安排在作品中的几句评论,只有挖掘形象的深层意蕴,找出作家的思想感情,才能概括得准确。

3、重视人物形象。主要人物形象的塑造,集中体现了作者的感情合理性。为提示作品的主题,必须认识、分析主要人物形象。 第四、研究情节。情节安排,不单纯是生活的直接展现。

4、评主题。主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现出来的中心思想,又称主题思想,主题是作品内容核心,是作品的灵魂与统帅,既贯穿全部作品,又在其中起到作用。 主题,从作品中体现出来,又包含着作者对社会生活的认识、评价,渗透着作者的美学理想和社会理想、世界观。

5、评演员。演员对角色的表演 演员对角色的表演是在导演对影片的总体要求下进行的,有一定的限定性;同时又是在自己对角色的理解的基础上来完成,有一定的自由性。

(4)如何评价电影艺术扩展阅读

可以说在电影百年的历程中,创作启发理论,理论推动创作,成为一个交互发展的过程。电影理论的发展和各次重要的电影创作运动紧密相关。苏联学派的探索、法国和德国的先锋派实践以及意大利新现实主义分别启发了蒙太奇理论、先锋派理论和真实美学的建立。

法国新浪潮运动与法国电影手册派交相辉映,享誉世界。爱森斯坦的蒙太奇理论和巴赞的长镜头理论深化了我们对电影的认识;电影作者论则强调了导演的核心作用,加强了对电影实践的指导。而好莱坞的制片厂体制、类型片模式及后来的新好莱坞独立制片是电影产业化的典范。

完全导演论则在电影作者论和制片人中心制的基础上充分考虑导演的完整职能以及与投资人的关系,建立了从新好莱坞、新浪潮到新生代的导演模型和导演资本制的应用原则。

5. 如何评价一部电影的艺术性

场景。包括色彩、灯光、服饰、音乐等方面,在场景方面国内艺术造诣最高是我们的国师张艺谋,就拿他的《十面埋伏》来说,每一个画面都是一幅画,都可以拿来当墙纸,色彩运用得是出神入化。

6. 电影的美学本性、美学特征,作为一门艺术最吸引人的特征

1、电影艺术的真实性

艺术的审美个性都具有真实这一特征,真实是艺术审美的首要前提。所谓真实,是艺术的真实,是艺术对生活准确的提炼和概括。它包括有内容的真实和形式的真实。内容的真实是艺术对社会生活内在规律的深刻反映,是社会生活本质规律的揭示。形式的真实是艺术对社会生活外在规律的反映,是社会生活外表的再现或是表现。
内容的真实,对于每个门类艺术来说,都是一样,都要深刻地反映出社会生活的内在规律,揭示出社会生活的真正本质。而形式的真实就不一样,因每个门类艺术的个性的差异,在表现形式上,每门艺术的真实表现特征就会大不相同。就以电影和戏剧相比较,同是表现威武雄壮的战斗场面,中国的戏曲可以用四个龙套一跑园场,两军将领用刀枪把子按规定动作对打一阵子就交待了;中国的话剧舞台可以通过若干演员模拟表演,通过导具的运用和声响效果的配合再现出来。电影战场的再现就与上面大不相同,必须真实地再现,像摄影机拍摄到的真实战场一样,让人亲临其境。在电影里虽然也是在表演,也有导具类代用品,典型环境中也可能有布景之类,但显露出的画面是不易看破的,让人感到真实,逼真。
艺术美学上的“似”的理论,在不同的艺术门类中有不同的尺度和标准。在艺术的感觉中,观众自有公论。在电影艺术表现里,凡是给观众所能感知到的,都必须是生活的真实,即在生活中所感知到的一样。人的社会生活行为和语言都是在生活的逻辑中进行的,违反了生活逻辑就会不正常或是闹笑话。在中国戏曲舞台上就可以在一定的情境下不按生活逻辑进行表演,如《三岔口》的表演就可以是在灯火通明的舞台上表现黑夜中的行为,而在电影艺术中就不可以这样,黑夜的行为必须发生在黑夜的典型环境中。这里附带要说的是,有的电影导演过于死板,在黑夜发生的情节戏里,过于黑暗,乃至看不见,不能形成艺术知觉,也是错误的。
电影艺术表现的真实,体现在我们的艺术感知上,它与生活的感知基本上是相同的,这一点与其它的艺术感知是很不一样的。不管电影表现手法中有多少技法在掩饰虚假,在模拟真实,但给观众的感知就如生活的真实一样。所以电影演员与戏剧演员所掌握的表演技法是很不一样的,“隔行如隔山”,一个表演者要做几栖演员,又演戏,又演电影等,是很难做轻易到的。一个戏剧演员的舞台行为表演习惯,还有导演的戏剧表演风格的倾向,因而在电影艺术表现中显露出来,就会影响电影艺术表现的真实性,这是无用置疑的。
另外,电影艺术表现除了艺术典型的真实外,还有丝毫不可忽视的细节真实,可以这样说,细节的真实是电影艺术再现现实生活的必要和重要的手段。更具体的说,在电影的视知觉范围内,每个细节都必须真实的,真实的细节,可使电影艺术语言的表现特别显得流畅自然,使观者不自觉地进入电影所创造的生活画面里,与主人公同呼吸,共命运。而戏剧艺术表现则着重于艺术典型的真实,对细节真实由于舞台小和距离的关系,一般都是忽视的。我们看戏主要在观赏戏剧名作名家高超艺术表现功力,在一些精彩的典型化的表演程式中,艺术家们将表演形式与内容的巧妙地结合,使每个观众能获得所需要的艺术享受。

二、电影艺术的价值性

电影艺术的审美价值和其艺术的审美价值一样,它们都不具有物质的功利的价值,只有观赏的艺术价值和净化心灵、移风易俗的教育价值。但是,由于电影艺术的本性决定,电影艺术的价值性,除教育价值和各类艺术都基本相同外,在观赏的艺术价值方面,电影艺术又有自己的特性。
电影观赏艺术价值的特点,就是它能让人们座在电影院里,以最好的视觉享受观赏到你想看到或希望看到,在现实生活里必然要发生,或是可能要发生的一切事情的真实情景,让你达到自己的目的。让你亲临其境,亲身感受,进入到你想像中,或是未曾想到、未曾看到的世界中去体验,在其中,你是旁观也好,或是完全投入也好,你的思想感情都会随着影片中的思想情感和主人翁的命运而起伏。从中受到冲击、净化、启迪和教育,好的影片看后,还会让你回味无穷。
电影艺术要达到这个目的,按电影艺术规律制作是个关键,这里面涉及到以导演为中心的电影制作的方方面面的技能问题,有演员、摄影师、化装师、美工师等等许多方面的专业能力和技巧。这个创作集体必须是各个方面精通和驾驭自己本职工作的能手、专门家。如导演,就必须是真正懂得电影特性的导演,而不是一般的戏剧导演所能替代。演员也必须是真正懂得演电影的演员,也不是一般的戏剧演员所能轻易的替代。在这个电影创作集体中,无论是那一个方面,如没有严格按照电影艺术的规律办事,都会给电影的制作带来疵瘕。其中,尤其是导演与演员是关键,来不得半点马虎。谁在这方面违反了电影的规律,谁就会给影片制作带来灭顶之灾,这就是说,影片是制作完了,但无观赏价值,制作的效应等于零。
从上的分析,可以这样来概括:电影艺术的价值就是一个“善”字。这个字包含有两方面内容,一是道德思想的教育;二是对电影艺术规律的精通与驾驭。前者是艺术价值的共同特点,后者则是电影艺术所独具的。电影艺术价值创造,除了要求电影艺术家有好的思想境界,好的职业奉献精神,还必须是善于驾驭电影艺术规律的能手行家。好的导演就要像格里菲斯、爱森斯坦等那样,成为大家所喜爱的名导演;好的演员就要像马丽莲梦露、邓波儿那样,成为大家所喜爱的名演员。总之,善于或擅长驾驭电影艺术规律是电影艺术实现其价值的关键环节。
何谓电影艺术规律,这是电影艺术家和评论家的专业问题,在这里,我们不去讨论,作为一个普通观众,也是不会去关心它的。好的电影,观众只知道好看、耐看、爱看,为满足自己的目的与要求,因而经常有人去看,这样的电影就有存在价值。这样的电影肯定是符合电影艺术规律的,它的规律性有评论会去总结。而且看后,观众印象深的是电影里的故事情节与人物,谁导演,谁演,观众也许并不关心。导演和演员的成名,那是因为演出的好片多了,在评论家和公众的舆论下而自然形成的。如果一个演员只顾表现自已的表演才华,不顾电影艺术的规律,结果有损人物形象。虽然表演者出尽风头,大家暂时知道某某演员了,对电影而言,这是一种失败的表现,因而毫无价值。坏的电影,观众不爱看,很少去看,存放在片库里自然消耗而无价值。一般而言,这样的电影肯定是违反了电影艺术规律。从理论上说,这是一种不善的结果。坏的电影,好有一比,就如一个“歌唱家”唱歌就荒腔走板,不入调,谁还愿意去听。

3、电影艺术的娱乐性
电影属娱乐行业这是众所周知之事,但为什么它具有娱乐性,这里我们从审美的角度来阐释它的理论依据。
其一,电影艺术的快感。它是以现代化的科技手段为艺术工具而区别于其它的艺术门类,作为一种特有的精神产品进入社会精神生活,进入文化的商品流通领域,吸引人们来享用、消费,首先它给人一种特有的快感,带来精神的享受和精神的调节。其中包括有漂亮舒适的影剧院及其观赏的环境,如封闭,与世隔绝的影厅和舒适座位等;有现代化科技带来的高级视听享受,如音画,甚至于高保真、立体声的音响,高清晰的画面;还有令你感兴趣的内容等,总之心身愉悦。
其二,电影艺术的美感。美感是在一定的快感基础上产生的。没有快感的美感,除少数特有原因外,基本上是不成立的;没有美感的快感是低级趣味,和动物式快感相类似。在美学上,美感与快感是统一的,电影艺术的美感毫不例外。
电影艺术的美感可分以下三个层次来说:一是电影的形式美,其中包括有视听中的绘画美和音乐美,还有电影艺术本身的电影语言美,即蒙太奇运动表现的美。电影艺术形式美是很复杂的,它是综合的“化学”反应,有音乐和说话语音的乐音运动美;有电影美术的声光色影交织和造型运动美;还演员形象、气质、风格、表演的美;还有整个电影语言的叙术表现的美;导演的表现手法美等等,所有这些外在的形式,都是按照美的基本形式法则,以生动的感性形式呈现在观众面前,供人享用,产生各种美的愉悦。二是电影的内容美。它是指电影故事内容深刻地揭示了社会发展规律,反映了广大人民群众善良愿望而产生的美。由此让观众在感性的现实面前,为人类的美好前景;为伸张正义,除恶务尽;为了人类相互的关爱等等而感到无比欣慰思想境界美。总之,内容的美是合乎客观规律,又合乎主观目的的统一,是真与善的统一。三是形式与内容最佳结合而产生意境美。这就是指在某些电影语言叙术后,给人感觉意蕴深远,意味无穷而造成的一种更高境界的美,还包括有蒙眬美。
总之电影的娱乐性,是体现在电影艺术给人所造成的快感与美感相结合的感性生活美,其中包括有感觉的愉悦,心身的愉悦,还有高尚的情趣等等。

阅读全文

与如何评价电影艺术相关的资料

热点内容
怎么让ppt放电影一样放映 浏览:775
电影有个瑞奇名字的是什么片 浏览:79
小米电视怎么链接手机看电影 浏览:892
现在就去一班盘他是什么电影 浏览:109
19年的好看电影有哪些 浏览:79
为什么要发展电影技术 浏览:937
电脑怎么能看到vip电影 浏览:265
复仇者联盟都哪些电影票 浏览:495
点播电影多少钱 浏览:627
手机怎么在qq群里放电影 浏览:809
免费旧版电影 浏览:586
好看的丧尸电影推荐几部 浏览:815
拳霸电影在线观看免费版高清 浏览:845
如何看英文电影进行跟读 浏览:229
电影2012国语版免费版爱奇艺 浏览:48
电影现场直播怎么样 浏览:446
东芝电视有哪些3D电影 浏览:802
蚯蚓电影中爸爸得的什么病 浏览:158
国王宝藏电影免费 浏览:100
电影院三个人怎么排班 浏览:412