1. 最适合疫情之后的电影，你看过吗
记不清何时第一次看地这部影片，不得不说，这是一部非常好地励志片。时隔多年，再次观看，颇多感慨。在缺乏梦想，在人人都难以实现梦想并陷入穷忙的年代，一本好书，一部好电影，有时真的很重要。
《奔腾年代》主要讲地是三个失意的人，一个中年丧子的汽车大亨霍华德、过气的拳王瑞德和无马可训的驯马师汤姆斯密斯在一起通过克服了重重困难，最终让海饼干这匹不被看好的纯种小个子赛马获得无数冠军的故事。
很喜欢男主角（赛马骑手）瑞德片尾的内心独白，“大家都以为我们找到并拯救了这匹烈马，但我们没有。是它拯救了我们，我们每一个人。就某方面来说，我们也算是拯救了彼此。”严格意义来说，海饼干也算是一匹失意的马，一匹千里马，一匹宝马，也是主角之一，一样地坎坷却又坚强励志。
电影遵循着老套的故事套路，这姑且算是该片的瑕疵吧。首先，大家共同的目标是取得赛马冠军，阻碍一是海饼干开始竟然不知道如何做一匹马，阻碍二是骑手瑞德地任性与胡闹，但经过了努力，结果海饼干取得了成功，赢得了一个又一个比赛。
这时意外出现了，为了帮过去的恩人试马，瑞德摔断了腿，好友沃夫代替出站，骑着海饼干赢了与战将地比赛。不过这并不是结局，后来一次比赛，海饼干的腿也瘸了，兽医严肃地宣布了海饼干赛跑生涯的结束。
反转来了，先是在瑞德的精心照料下，海饼干创造了奇迹，重新回到了赛场，再一个反转是瑞德戴着护腿重新比赛，骑着海饼干，在看似无法赢得比赛地时候，好友沃夫帮助了他，最终大完美结局。
这次观影最受触动地是汽车大亨霍华德的人格魅力。虽然蜘蛛侠扮演者托尼马奎尔光芒四射，演技精湛，吸引了大部分人的目光，但这丝毫不影响霍华德地光环。首先，是霍华德注意到了驯马师汤姆斯密斯，雇用了他，其次，买了这匹无人看好的小马，后完全信任汤姆，雇佣了瑞德这个“大个子”骑手。
海饼干天赋展露之前地拙劣表现并没有让霍华德放弃它，瑞德开始的比赛失利也没有让霍华德放弃他，他反而借钱给瑞德读过难关，瑞德因为个人失误错失冠军，也让霍华德输了10万美金的奖金，霍华德依然没有放弃瑞德，最后瑞德受伤离场，海饼干腿瘸不能比赛，霍华德都给予了足够地耐心和包容。
最终的成功，离不开霍华德一次次地包容，一次次地鼓励，还有一直以来地坚持。
千里马常有，而伯乐不常有。汤姆发现了瑞德，汤姆发现了海饼干，而霍华德发现了汤姆，更重要地是，霍华德发现了受伤以后地海饼干还有瑞德。奇迹地背后，伟大成就的铸就均少不了睿智地眼光，宽广地心胸，与明白瑕不掩瑜地智慧。
20世纪20年代的美国，大萧条不仅仅影响了人们的生活，更让绝望地阴云笼罩了整个社会。无论你怎么努力，都无法改变现状，梦想变得尤其奢侈，不论是富有如霍华德的汽车大亨，还是每天睡在树林里的汤姆。而海饼干地成功之所以那样广泛地引起轰动，就是这样一只老弱病残地队伍竟然赢得了最终的胜利，并取得了荣誉。这样最普通的民众看到了希望，有时，梦想不一定要成为现实，但作为希望地载体，梦想是在最艰难的环境下人们勇敢活下去的动力。
“你不能因为它受了一点伤，就抹杀它的价值。”
我们需要像霍华德这样爱才惜才敢用用才的伯乐，更需要像瑞德这样，不论生活多么不堪，只要坚持梦想，并保持勇气，穿上准备好地“护腿”，当海饼干重回赛场的时候，你可以骑上它，互相拯救。
2. 《血战钢锯岭》——如果我不坚持自己的信仰，我不知道该如何活下去。
《血战钢锯岭》——如果我不坚持自己的信仰，我不知道该如何活下去。
如果让我独自选择观看一部电影，是断然不会考虑这部的。一来觉得战争片实在枯燥无聊。二来觉得血腥暴力的场面估计会引的我大叫连连。不过还好，一点都不会枯燥反而摄人心弦，引人深思。但血腥场面还是逼真到极度不忍直视。有幸看这部影片是机缘巧合也是冥冥注定吧，感谢相遇。
全片围绕着的主题就是——信仰，坚守信仰。男主是一个“良心拒服兵役者”。简单来说就是:我自愿参军，但是我拒绝用我的双手扛起抢更别提杀人。可能深受小时候差点失手打死自己兄弟的恐惧、以及恪守摩西十戒，第六条戒律:汝不可杀。但最终他用自己的方式证明任何干预他人信仰的行为都是错误的，不管是军方还是其他什么。当你有了信仰，你的一切行为都围绕它存在，那些看似匪夷所思，自相矛盾的问题也能得到很好的解决了。
对于一直延续到影片快结束的预测判断失误，还是深深的感到愧疚。整个过程我都觉得他最终应该要做一个选择，因为这本身就是很矛盾的一件事情，一个马上要上战场的人却拒绝杀戮。难道在战场上他要眼睁睁看着战友死于敌手，却无能为力，无法施以援手？所以，他要么就结束挣扎乖乖回家，要么就扛起步枪选择留下，我甚至认为就算他现在不妥协，未来的某一个危机时刻应该也会迫不得已打出自己的第一发子弹。但万万没想到他给了我们第三种可能，也是他一直坚守的原则。虽然也有触碰到枪，但是却没有发挥它的功能，他至始至终都没有放弃信仰。
我们总是标榜我们的信仰多么伟大，转眼却把它丢的一干二净; 有的人当下誓言满满，对待信仰却如同更换衣服一般勤快。这一切，在这里却显的那么可笑。我们所谓的信仰其实只是每个人必须遵守的生活准则; 所追求的一切都脱离不了自身利益。相比之下，实在蠢的可爱。
最爱分析影片中令我心仪的镜头，当然这部也不例外，有三处镜头境界之高让我觉得我简直要爱上导演。
一处当然就是男女主确定关系去爬山，作为拉她上山的约定，也因为第一次亲吻太过鲁莽，作为弥补。男女主在山顶上忘情拥吻，融情于大自然，在天地万物的印证下许下承诺。欣赏男主一眼万年的勇敢，喜欢就去追，爱上了就不会放手。可是多少人完全做不到这一点，他们小心翼翼，步步为营，在孤独的牢笼里越陷越深，早已忘记了自己的初衷，也没有找寻的意思，任由时光渐渐苍老，我自独自等待。
第二处是男主在大部队已经完全撤退，日军不时出没的情况下，毅然决然的选择留下，拯救那些仍有生命迹象的战友。虽然深知他有主角光环，但还是为他的“一意孤行”捏了一把汗，甚至好几次都想亲自上去劝他，把他揪下来，在电脑前着急着舞动双手，不知道该怎么办。也困惑为什么都没有战友上去劝他，但或许正是因为旁人的“袖手旁观”，才更凸显出他的伟大。每一次送下去一个伤员，他精疲力尽的暂躺在崖头，无力呢喃:再救一个，帮我多救一个。他在与他的上帝对话，上帝也对他做出了回应。他最终仅一己之力成功拯救了75个伤员，那些已经被放弃的伤员，如果没有他，早已死在了日军的刺刀下。当他安全落地后我悬着的一颗心才开始放下(下面是重点)
归队后，阳光下，他开始淋水清洗自己因战火而泥血混合的身体，血水，泥水四溅，顺着发丝流下来，竟然有一种说不出的美感，鲜红的战士的血水在阳光下闪耀，讲述着着他所创造的奇迹。
第三处，由于第一场战役的巨大成就，其他士兵纷纷把他当做信仰，他信仰上帝，而他们信仰他。第二场战役战胜之际，他中了日军假降的圈套不慎受伤，手里握着失而复得的小圣经，那是他爱情和信仰的双重化身。将它紧握贴近心口，被救援担架吊在空中往安全地带输送的时候，那一刻，他仿佛与他的上帝相通，当他缓缓闭上眼睛，我看到本该由上而下的担架却越升越高，逼近天际。他对战争的贡献，他的精神，他对信仰的坚持，已然已经超越了一切。
回想当初，因为坚守信仰，他曾被上级劝退甚至强退; 被战友排挤暴打以泄愤; 不被批假以致错过了自己的婚礼; 接受听证会审判差点被判刑……但这一切都没有将他压垮，没有使他的信仰改变半分
于是，有了现在，他因为信仰冒死拯救了无数伤员，他因为信仰通过自己的行动，彻底改变了别人对自己的偏见，他开始被理解，被奉为英雄，受万人敬仰，他完成了坚守，他“活”了下来，是真正的活！
影片最后，当我得知这竟然是由真实事实改编而成，内心的敬佩仰慕之情溢于言表，惊叹不已，世间真的有如此恪守信仰，大爱无疆的人！
老年的多斯回忆起当时的场景，说到:“他(被救者)的一脸笑容，对我而言就是最大的报酬”已经足够❤
3. 求女主患病或残疾的电影，电视剧！
《盲女72小时》是陈荣照执导的影片，陈友。黄秋生等主演。
《黑暗中的舞者》（Dancer in the Dark）是一部剧情歌舞型电影。影片由拉斯·冯·提尔执导，比约克，凯瑟琳·德纳芙，大卫·摩斯，彼得·斯特曼等主演。影片讲述的是在20世纪60年代的一个美国小镇，一位在工厂打工的单亲母亲的悲惨故事。
《隐形的翅膀》是2007年九月七日由华夏电影公司出品的一部青春励志影片。由冯振志执导，雷庆瑶主演。讲述了一个不幸被高压电击中失去了双臂的花季少女志华刻苦练习，学会自理，争取到了重新上学的机会并刻苦学习游泳，在全国残疾人运动会上获得了好成绩，取得了进军残奥会的资格的励志故事。
4. 电影《活着》，看了福贵的一生，我们有什么理由不好好得活着
文|婉君
那是1993年，43岁的张艺谋看到了一篇叫《在细雨中呼喊》的长篇小说，他想把小说里对命运的深刻解读和对人性深刻的剖析拍成电影，于是他找到了叫余华的年轻作家。余华把《活着》的手稿拿给他看，看后张艺谋改变了主意。
一年多以后，这个世界上就多了一部叫 《活着》 的电影。
影片始于四十年代的赌场，第一个镜头就是福贵在赌场里赌钱，影片第一句台词就是 ：“福贵少爷，您又输了。”
那时的福贵是地主家的膏梁纨袴，他不顾妻子家珍和父母的反对，整日混迹赌场和皮影班班主龙二豪赌。当有人告诉他“又”输了的时候，他不仅丝毫没有对家人的愧疚和对家庭的担当，而是笑着说： “最近钱输的不少，我的签字都练的好看了。 ”
影片通过这样一个在赌场里的镜头，为我们描画了一个生动的“败家子”的形象。福贵将徐家宅院输给了龙二，徐老爷子在签字画押之后气急身亡，福贵一家搬出徐家大宅，悲剧由此拉开序幕。
福贵一家搬出徐家大宅，家珍带着儿子有庆回来了，福贵从龙二那里借来了皮影搭起了皮影班子，眼看着一家人就要过上平静的生活。
可这时福贵被抓去做了壮丁，从皮影戏场抓走，那把刺进皮影幕布的尖刀也是刺向福贵生活的尖刀，原本要归于平静的生活就像是一个风停之后即将归于平静的湖，尖刀又将它搅得天翻地覆。
那个年代平静的生活是最大的奢侈，福贵在随军生涯中听到过彻夜伤兵的哀嚎，看见过在自己身边倒下的战友老全，经历过爬出死人堆的重生，他那时候说 “要好好活着”。
“活着” 看起来是很件很让人庆幸的事情，可是在那个年代，也是另一种不幸，“活着”就意味着要经历更多不幸。
五十年代，镜头又回到了那个熟悉的村中牌坊，福贵当兵回来了。母亲的死讯，女儿的变哑，福贵都一一经受，但是他还是说： “看见过那么多死人，我能活着回来很满足”。
生活的不幸让他 措手不及 ，但他还不曾失去希望。在围观了龙二的死刑之后，福贵他后怕不已，回家之后就立马翻出“证据”，裱进镜框，生怕有一天也会落得龙二的下场。
这里，替福贵感到庆幸，如果他没有输掉徐家大宅，他就会成为那个被枪决的龙二。
六十年代，镜头又开始于那个村中的牌坊。时间一点点的向前挪着，故事的地点还是这个村子。
这时，家家户户响应国家的号召大炼钢铁，将自己家里的所有铁制品都拿去“炼钢”，目的是赶超英法，连福贵家里皮影箱子上的铁钉和固定皮影的铁丝都差点没能幸免。
“用馒头去做面粉” ，这是后来经历过那个年代的老人对那个时代最真实的刻画。
鲁迅曾经说过： “悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。 ”
福贵一家靠着送水的工作，生活渐渐有了起色，凤霞和有庆一天天长大，也能帮着干活，家里的生活看起来终于要变成了家珍所一直向往的“安生日子”。
这时，当了区长的春生来检查大炼钢铁，撞倒了墙壁，砸死了在墙下休息的有庆，福贵唯一的儿子。他是福贵的希望，却也不幸成为了这场悲剧的牺牲者。
安生日子被撕个粉碎，福贵又一次坠入深渊，但是他别无选择。
当有庆死去的阴霾渐渐散去，福贵和家珍开始给凤霞寻求一个好的归宿。镇长做媒，一个叫万二喜的青年走进了这个家庭，用镇长的话说： “二喜，是个响当当的工人阶级，服从安排，积极，能干。”
二喜的出现，让这个家从影片开始都没有过的幸福，一家人以为从此就可以一辈子幸福下去。可厄运又一次来临。
二喜和凤霞的孩子馒头出生，一家人还没来得及从添丁的喜悦中回过神来，产后大出血却夺走了凤霞的生命。
原本能够救凤霞的医生，因为站错了队伍被关进了牛棚。几天没有吃饭的他，一下子吃了福贵买来的七个馒头，撑的实在没有办法医治凤霞。眼看着凤霞脸色随着血液的流失变得惨白，眼看着她痛苦挣扎地求生，一家人却无能为力，只能在无尽的慌乱中默默承受着命运给他们带来的不幸。
在凤霞和有庆的坟前，福贵、家珍、二喜带着笑容看似轻松地对话， “如果当年我没给那个医生买七个馒头，他就能救凤霞。”“那个医生，现在还是只吃米不吃馒头？” 这段对话充满了黑色幽默，却让人心酸。
或许经历过这么多悲剧的福贵已经习惯了这样的生活，他别无选择，只能坚强地活着，当他经历的苦难深入骨髓的时候，他比任何人都理解活着的意义。
承受了诸多不幸之后，包围他的不再是痛苦的挣扎，而是平静的心态和骨子里的坚强。
被打成反革命的春生遭受了妻子自杀的打击后，产生了轻生的念头，福贵和家珍也在这个时候用那句 “你还欠我家一条人命，你得好好活着” 来给予他最大的宽恕。
当一切归于平静，外孙问起福贵小鸡长大了会变成什么样子，福贵还是像当初对有庆说的那样：“小鸡长大了就变成鹅，鹅长大了就变成羊，羊长大了就变成牛......”只不过福贵这次没有说牛长大了我们就过上好日子了，而是说， 牛长大了，馒头就长大了。
电影的结尾，残存下来的空皮影箱被福贵用来给小鸡们做窝。此时，皮影作为 福贵颠沛命运的见证 ，又以另一种方式在福贵一家的生活中延续着活下去的希望。
影片从头到尾被阴影笼罩着却叫《活着》，一个承受了坎坷命运的人却叫 “福贵” ，这是独特的黑色幽默。
《活着》最残忍的是，每当就要失去希望的时候，就给你点上一盏或明或暗的蜡烛，却又在你刚要燃起希望的时候，又将你推入新的深渊，然后又燃起新的希望。这就是那个年代千百个“福贵”的人生。
四十年，弹指一挥或是沧海桑田，无数个消瘦的面孔，就这样坚韧、无声无息地坚强的活着。一个小人物在巨变的 历史 中浮沉，不幸和坎坷总是缠绕着他。然而他从没有放弃活下去的信念，从不怨天尤人，并且对生活和未来报着无限美好的希望。
就像余华写《活着》的初衷：
富贵也真正诠释了《活着》的主题， 世界以痛吻我，我要报之以歌。