電影望向背景地講的是哪裡

1. 電影望鄉講的是什麼事情

我買了碟收藏 很感人 我哭了！！！

一架巨型客機降落在馬來西亞機場。日本亞洲史研究專家三穀圭子走下飛機，農業實驗所的山本前來迎接。他們驅車來到「山打根客家會」，山本告訴圭子，這里就是山打根8號妓院的舊址。望著已經荒廢了的舊樓，圭子想起3年前為研究亞洲婦女史上賣身海外妓女的專題，曾在九州島的天草同阿崎婆相處的那段日子。
3年前，圭子為得到日本婦女被賣身海外的第一手資料，幾乎跑遍了天草，但由於當地人都迴避這件事，圭子一無所獲。正當她失望地要離開時，她意外地遇到了阿崎婆。
阿崎婆年過七旬，吸煙，愛聊天，但只要一有人提起被賣到海外當妓女的南洋姐的話題，她便會轉身離去。圭子在一家酒館里與阿崎婆相遇，便有意和她攀談起來。阿崎婆請圭子到家裡做客。她獨自一人住在一所茅草房裡，只有幾只棄貓與她做伴。室內的陳設簡陋破爛，屋頂上爬滿了蜘蛛網。圭子說想多住幾天，阿崎婆很高興，孤獨的她很願意有個人做伴。圭子白天幫阿崎婆幹活，晚上一起聊天，阿崎婆終於向圭子敞開了自己的心扉。
原來，阿崎出生在天草一個貧民家裡，她6歲喪父，為了生活，母親帶著她和哥哥矢須吉改嫁給了阿崎的伯父，但生活依舊非常艱難。為了賺錢，好贖回土地、蓋座大房子、給哥哥娶個好媳婦，阿崎跟人販子太郎造去了南洋。
阿崎到達南洋婆羅洲後，被賣到8號妓院當了妓女。14歲的阿崎臉上濃妝艷抹，在一間簡陋破爛的房間里，被迫開始了南洋姐生涯。她也曾試圖反抗，但在毒打和威嚇下，她不得不默默地忍受著。
就這樣，阿崎在南洋度過了5年辛酸的賣春生涯。後來，她愛上了一個叫竹山秀夫的青年，秀夫答應她等賺夠了錢就來給她贖身，和她成親，但他一去就沒了音訊。
隨著日本經濟的復甦，靠南洋姐賺取外匯的盛期逐漸過去，妓院開始衰落。最後，妓院幾經轉手，到了一個妓女出身的老闆娘阿菊媽的手裡。善良的阿菊媽臨死前把自己一生賣身的積蓄分給了姐妹們，並囑咐大家不要回日本，她為姐妹們在當地都修好了墓碑。
阿崎沒聽阿菊媽的話，她太想念家鄉和親人了。但當她滿懷渴望地重歸故里時，卻沒有人來接她。在新蓋好的大屋裡，哥嫂勉強接待了她。無意間，阿崎聽見人們私下裡議論，原來，哥嫂嫌棄阿崎，又擔心她會索回這所由阿崎出錢蓋的房子。猶如晴天霹靂，阿崎想不到當年那麼疼愛自己的哥哥竟會變得如此絕情，她不禁絕望至極，從此開始自暴自棄，整日酗酒，喝醉了便在海邊痛哭。
後來，阿崎移民去了中國東北，在那裡她和一個皮匠成了親，婚後生下一子，取名勇治。日本戰敗投降後，在遣返回國的途中，阿崎的丈夫不幸病逝。回國後，阿崎先是和兒子住在京都，可是長大成人的兒子卻嫌當過妓女的母親名聲不好，打發阿崎婆回了天草。兒子已成家9年了，但阿崎婆至今還沒有見過兒媳。
圭子被阿崎婆的遭遇深深地打動了，由衷地叫了阿崎一聲「媽媽」。阿崎婆要了圭子使用過的手巾做紀念。她把手巾緊緊地貼在臉上，失聲痛哭起來。
影片的結尾，圭子在山本的陪同下，來到了山打根的森林中，雜草間，矗立著許許多多南洋姐的墓碑，背對著她們的祖國日本。

2. 如何賞析一部電影賞析電影時要從哪些方面去理解電影所要表達的內容呢

• 正所謂，看電影，所以當然是從「看」，眼睛開始。動作片，那就緊緊的盯住他們的動作，情節片，那就要看他們的表情。但是，還要看到一點，那就是他們每個人物心。看上去很深奧，可其實並不難。電影為了表達出人物，演員們都會把表情盡可能的真實。好的演員，會把那個人物塑造得就像你身邊一個朋友一樣。通過他們的表情，就可以看得出人物的內心。是痛苦？掙扎？還是開心？幸福？跟著人物的內心，一起體驗電影的精彩，是再美妙不過的事了。

• 2

  電影，不僅僅只是想讓我們看，還需要我們聽。傾聽什麼呢？配樂，人物說話的語氣，還有出現在其中細微的聲音。配樂可以說是一部電影的一大亮點，（比如宮崎駿電影中就出了很多大家都很喜歡的配樂，也讓我們記住了久石讓。）配樂，主要為了烘托氣氛的，成功的電影中成功的配樂，總能帶著大家一起進入電影，配合著人物說話的語氣，混合出或者悲傷，或者搞笑的情境。

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  我們要帶著我們的心去看電影，說的高雅些，就是欣賞。看懂了情節，聽著音樂，了解每個人物的心之後，總會有一些感慨。走馬觀花的同志會評價這是部好片還是爛片，而真的用心去體會的，會從電影中的人物看到一些社會現實，或者——自己的影子。也許是自己從前的夢想，也許是和其中某個人物相似的生活經歷。接著——會感情洶涌。那看電影的目的就達到了，給我們有些麻木的生活一些波瀾，一些感動，或鼓舞，或安慰的情感。記住一些事，忘記一些人，然後輕裝信心滿滿的繼續生活。

3. 電影<王者之心>的歷史背景

本片又叫《特里斯坦和伊索爾德》
故事改編自史詩及中世紀傳說,新版本的《特里斯坦和伊索爾德》的故事已經再非傳說中的模樣。與相似度很大的經典情侶羅密歐與朱麗葉套近乎自然無可非議，因為講的是騎士故事，而與流傳的著名的亞瑟王、王後和第一騎士蘭斯洛的三角戀情有所牽連也不例外，披著流行史詩外套的本片壺里賣的就是悲劇愛情的葯。

4. 電影《太陽照常升起》講的是什麼事

影片講講述了四段交錯的故事，分別以瘋、戀、槍、夢為主題。

第一部分：瘋

開篇是一雙性感女人的腳，把我們帶進一個雲山霧罩的村子，村裡的房子頂上開花，動物色彩絢麗，路是白色的沙灘，周韻因為做了一個夢去買鞋，買了鞋之後看見了逃學的兒子房祖名，她乾脆讓兒子退學。

第二部分：戀

一所大學里，姜文與陳沖有染，但陳沖暗戀著黃秋生，姜文又跟黃秋生是好朋友。晚上學校在操場上放電影，黃秋生因「摸」了一下女人的屁股而受到審查，在調查時發現有五個女人被摸了屁股，陳沖為「解救」黃秋生自願報名查找流氓。

第三部分：槍

姜文拿著黃秋生給他的槍與妻子孔鐿珊一起下放到那個雲霧繚繞的村子，他們到達村子的那天也是瘋媽周韻消失的那天，而接他們的正是開拖拉機的房祖名。

第四部分：夢

這其實是整個故事的開頭。新疆民歌。落日映紅天空。戈壁灘上有兩個女人騎著駱駝在走，姜文的老婆在講述自己在南洋的時候他和姜文的愛情故事，與她同行的女人她用一塊黑紗蒙著臉，一路上沉默的聽。她就是正懷著房祖名的周韻。兩人在一個叉路口分開。

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獲獎記錄：

本片共獲香港金像獎等重要獎項5次，提名8次。

1、第64屆威尼斯電影節(2007)

金獅獎(提名)：姜文

2、第44屆台北金馬影展(2007)

（1）金馬獎 最佳導演(提名)：姜文

（2）金馬獎 最佳改編劇本(提名)：過士行 、述平 、姜文

（3）金馬獎 最佳剪輯：張一凡 、姜文

3、第2屆亞洲電影大獎(2008)

（1）最佳電影(提名)

（2）最佳導演(提名)：姜文

（3）最佳女配角：陳沖

（4）最佳美術指導：張建群 、 曹久平

（5）最佳視覺效果(提名)：Thomas Duval

太陽照常升起的幕後花絮：

拍攝期間劇組動用了幾百隻飛禽走獸，耗掉了幾十箱彈葯，燒光了上百頂帳篷，用掉了三百多立方米的藏式房屋、數十噸鵝卵石和紅土。

房祖名和陳沖拍攝這部電影的時候是分開拍的，根本沒見過面。

姜文對於影片對服裝造型很執著。就連鈕扣的形狀，衣領是圓的或是方的，都會十分留意。

5. 電影介紹~~~急

在當今影壇娛樂片盛興，技術電影一味追求消遣、刺激和高票房的同時，《勇敢的心》大膽創新，起用了沉重壓抑、憂郁憤悶的歷史題材，將公元十三世紀的蘇格蘭人民大起義這一重大歷史事件搬上銀幕，以宏偉壯闊的氣勢為影片贏得了史詩巨片的稱號。在影片中我們看到蘇格蘭的山脈、森林和村莊，凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的反抗的凄厲的呼號，人們感受到了真實的生活和歷史。同時梅爾·吉卜森除飾演男主角外也自任導演，他在影片的結構上，也沒有忽視人們的欣賞心理。在刀光劍影鐵血爭戰中，纏綿著溫柔的愛情主題，讓人體會到英雄傳說的盪氣回腸的鐵血柔情。這無疑為古裝歷史片取得了更大的市場。

《勇敢的心》同時也沒有擺脫好萊塢技術電影的框架，龐大的攝影隊遠度重洋的實地拍攝；啟用三千人，二百匹馬的宏大戰爭場面；影片拍攝的長周期，都造成了影片的高投入，甚至比預算高出了一倍。所幸影片上映後賣座率空前，票房收入遠遠超出投資，總算以圓滿收場。

內 容 簡 介 ：

在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。

光陰似箭，英王愛德華為鞏固在蘇格蘭的統治，頒布法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權，以便讓貴族效忠皇室。王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女，她知道這道法令會讓英國貴族有意於蘇格蘭，但更會激起蘇格蘭人民的反抗。年輕的華萊士學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，願意做一個安分守已的人。然而梅倫卻被英軍無理搶去，並遭殺害，華萊士終於爆發了。在廣大村民高呼「英雄之後」的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣布起義。

蘇格蘭貴族羅伯想成為蘇格蘭領主，在其父布斯的教唆下，假意與華萊士聯盟。華萊士殺敗了前來進攻的英軍，蘇格蘭貴族議會封他為爵士，任命他為蘇格蘭護國公。華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益，絲毫不為人民和國家前途擔心。愛德華為了緩和局勢，派伊莎貝拉前去和談。但由於英王根本不考慮人民的自由和平等，只想以收買華萊士為條件，和談失敗了。伊莎貝拉回去後才發覺和談根本就是幌子，英王匯合了愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊，她趕緊送信給華萊士。大軍壓境之下，貴族們慌作一團，華萊士領兵出戰，混戰一場，短兵相接中，他意外發現了羅伯竟與英王勾結，不禁倍受打擊。

伊莎貝拉為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中。英王再次提出和談。華萊士明知是圈套，但為了和平著想，他依舊答應前去。在愛丁堡布斯設計了陰謀抓住華萊士，並把他送交英王。羅伯對父親的詭計感到怒不可遏，華萊士終於被判死刑。伊莎貝拉求情不成，在英王臨死前，她告訴英王她懷的不是王子的血脈，而這個孩子不久將成為新的英王。

華萊士刑前高呼「自由」震憾所有人。幾星期後，在受封時，羅伯高呼前為華萊士報仇的口號，英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍。

背景資料：

1995年的影壇幾乎完全被《勇敢的心》所佔領。梅爾·吉卜森成為該年度的最大贏家。一舉奪得了當年奧斯卡五項大獎，並以之席捲全球，所向披靡。

勇敢的心
第六十八屆(95年)奧斯卡最佳影片——《勇敢的心》BRAVE HEART 又名（驚世未了情）

《勇敢的心》是一部悲壯的、融合血淚傳奇史詩片。在1996年第68屆奧斯卡金像獎角逐中獲得最佳影片、最佳導演等5項大獎。影片根據14世紀末發生在蘇格蘭的真實事件改編而成。故事主人么威廉 華萊士，不但確有其人，而且他的英勇事跡更使得他成為蘇格蘭的民族英雄。

Brave Heart（勇敢的心）又譯：驚世未了緣

導 演：梅爾.吉布森 Mel Gibson

主要演員：梅爾.吉布森 Mel Gibson

索菲.瑪索 Sophie Marceau

派特里克.麥克哥漢 Patrick Mcgodhan

片 種：動作

制 片：20世紀福克斯公司
回答者：失眠瞌睡蟲 - 大魔法師 九級 10-14 12:43

勇敢的心

一部悲壯的、融合血淚傳奇的史詩巨片 蘇格蘭人民的追求自由之路 在刀光劍影的殘酷爭戰中，纏綿著盪氣回腸的鐵血以柔情 《勇敢的心》又名《情世未了緣》，它以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰爭為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。本片是由好萊塢著名影人梅爾·吉布森自編、自導、自演的，影片在為人們展開一幅氣勢恢宏、動人心魄、催人淚下的歷史畫卷的同時，也讓人們看到了一個創造電影奇跡的英雄。 《勇敢的心》一直被視為一部悲壯的、融合血淚傳奇的史詩片，在影片中，人們常常為蘇格蘭那絲手帕延的山脈、凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的凄厲呼號所感動，也為華萊士一往無前的精神所鼓舞。威廉·華萊士的精神就如同一面旗幟，指引著蘇格蘭人民爭取到了最後的自由。他最喜歡的一首詩也流傳至今—— 告訴你，我的孩子，/在你一生中，有許多事值得爭取，/但，自由無疑是最重要的。/永遠不要帶著腳鐐，過媽隸的生活。 700年前的一位英雄，700年後的一部電影，激勵著自人類有思想以來，每一位為了自由而戰的英雄以及凡人。 《勇敢的心》是一部充滿了激情、政治、浪漫、道德的古裝史詩巨片，對任何一個導演來說都是一個空前的挑戰和考驗。吉布森表現出了非凡的能力，成功地推出了這樣一部具有深刻民族主義和政治內涵的影片，他當之無愧被稱為世界巨星。 ——美國《人物》雜志 《勇敢的心》不愧為一部優秀的電影，看過的人都這么說，認為它是從小到大看過的最好的、最有人情味的愛國主義影片。影片一改正義者總是勝利和一貫定律，在結尾處是一個悲劇，一聲催人淚下但又振奮人心的「自由」給整個影片畫上了個圓滿的句號。盡管斗爭沒有勝利，但斗爭還在繼續，華萊士的死已經判定了這場戰役的勝負。 ——影評 柳五 1995年的影壇幾乎完全被《勇敢的心》所佔領，梅爾·吉布森成為該年度的最大贏家。《勇敢的心》一興起奪得了奧斯卡最佳影片、最佳導演等5項大獎，並席捲全球，所向披靡。在當今影壇娛樂片盛興，技術電影一味追求消遺、刺激和高票房的同時，《勇敢的心》大膽創新，起用了沉重壓抑、憂郁憤悶的歷史題材，將公元13世紀的蘇格蘭人民大起義這一重大歷史事件搬上銀幕，以宏偉壯闊的氣勢為影片贏得了史詩巨片的稱號。不僅讓人們感受到了真實的生活和歷史，同時也為古裝歷史片贏得了更大的市場 ——佚名 威廉·華萊士於1272年生於艾爾德斯萊，父親是蘇格蘭貴族詹姆斯·斯特沃特的佃農，叔叔是教區的神父。 當時的蘇格蘭王約翰·巴里奧爾橫征暴斂，很失民心，全國各地都有暴動事件發生。巴里奧爾眼看大勢已去，於是向英王愛德華一世求助，將君權雙手奉送。愛德華一世接管蘇格蘭後，以殘暴高壓的手段控治局勢，製造了數起大屠殺。蘇格蘭人不但要忍受高額的賦稅，還要受到人格上的侮辱——每當新娘出嫁時，初夜權屬於英格蘭總督，這些暴政更加激起了人民的反抗，貴族、農民們紛紛拿起武器，與英國人作戰。 華萊士的父親組織了一個秘密抵抗組織，他帶領手下人奮勇征戰，打擊英格蘭侵略者。可是沒過多久，父親就被英國人處死了，華萊士也被叔叔帶走了，告別了這個令人悲傷和恐怖的家鄉。從此，華萊士被叔叔撫養成人，叔叔不但教給他很多知識，還教他學習武術。 光陰似箭，20年後，華萊士長成了一個英俊的青年，他回到家鄉，又一次見到了故鄉那如詩如畫的山水和童年的夥伴。他與鄰家的女孩繆倫相愛了，在雨天的高原上，他們倆騎在一匹馬上漫步，所有的一切都是那麼美好。終於在一個晚上，他們秘密結婚了，華萊士希望同妻子從此過上安定和諧的生活。 可是上天卻不成全他們，英格蘭人的暴行從未停止過，他們仍然到處肆虐，危害人民。在英軍的一次襲擊中，繆倫被一名英國軍官看中，欲行非禮，她奮力反抗，卻被殘忍的英軍當眾割斷了喉嚨。 國仇家恨使華萊士終於爆發了，他孤身一人闖進英軍駐地，殺死了多名英軍。在廣大村民高呼「英雄」的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣布起義。華萊士屢戰屢勝，威名日盛，引來眾多人民加入義軍。 蘇格蘭貴族羅伯特想成為蘇格蘭領主，在其父布斯的教唆下，他假意與華萊士聯盟。華萊士打敗了前來進攻的英軍，蘇格蘭貴族議會封他為爵士，任命他為蘇格護國公。然而華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益，絲毫不為人民和國家前途擔心。 英王愛德華為了緩和局勢，派兒媳伊莎貝拉前去和談。但由於愛德華根本不考慮人民的自由和平等，只想以收買華萊士為條件，和談失敗了。伊莎貝貝拉回去後才發覺和談根本就是幌子，愛德華想匯合愛爾蘭軍和英軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊。於是，她趕緊送信給華萊士。大軍壓境之下，貴族們慌作一團，華萊士領兵出戰，混戰一場，短兵相接中，他意外發現了羅伯特竟與英王勾結，不禁備受打擊。伊莎貝拉為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中 英王再次提出和談。華萊士明知是圈套，但為了和平著想，他依舊每件事應前去。在愛丁堡，布斯設計抓住華萊士，並把他送交英王，羅伯特對父親的詭計怒不可遏。 華萊士終於被判處死刑，伊莎貝拉求情不成，在英王臨死前，她告訴英王她懷的不是王子的血脈，而這個孩子不久將成為新的英王。 華萊士刑前高呼「自由」震撼了所有人。幾星期後，羅伯特高呼「為華萊士報仇」的口號，英勇地繼承了華萊士的遺志對抗英軍。蘇格蘭人民最終取得了民族的獨立。 自由的輓歌 《勇敢的心》整部影片都縈繞在壓迫與自由中間，自由理所當然地成為了影片深刻的主題。但是在討論自由之前，讓我們先看幾件事。歷史上的愛德華一世是一位鐵腕君主，他為英格蘭掠奪了大量的土地和財富，他更傑出的貢獻是完善了英格蘭的法律，並且發展了議會制度，提高了君主。在英格蘭人的史書中，他們對威廉·華萊士曾經下令屠殺戰俘以及城中很多無辜百姓。雖然我們不能以偏概全，但這仍然讓人迷惑，威廉·華萊士時代的自由似乎距離現代社會很遠。 相對於一個奴隸，自由的含義僅僅限於不受他人的限制，自己有權決定自己的所作所為。就這個意義來講，威廉·華萊士追求的是一種自我控制的權利，這種權利在現在看來是人類最基本的生存條件之一，但很可惜的是他在這個過程中，僅僅在這個過程中便失去了生命。羅伯特繼承了華萊士的遺志領導人民，贏得了蘇格蘭的獨立，但在壁壘森嚴的中世紀，他又是否真正讓人民獲得了真正的自由呢？答案當然是否定的。 在西方世界，從中世紀到現代社會，可以說是自由的勝利。自由經濟取代了庄園經濟，個人自由為契約式的國家理論所維護，所有的一切都是由於自由主義成為西方社會的基本哲學所導政的。這種自由是一種權利，而這種權利的來源歸根結底是來自政府的維護。然而在西方社會，這種權利直到美國《獨立宣言》才第一次正式地得到承認。所以我們不能跨越時代來奢望在《勇敢的心》中體會到真正自由的含義。 在現代西方哲學理論中，少部分的自由主義者僅僅把自由看做是對慾望沒有束縛和限制，反抗則是不自由或是強制，這也可以稱做是一種消極的自由。雖然在一個非民主的社會里人民也可以享受高度的消極自由，但是這種自由主義哲學的主體論斷。從這方面看來，《勇敢的心》中自由的概念就要原始許多了。 絲毫沒有底毀影片的意圖，因為我們實在沒有理由苛求電影去跨越時代追求屬於現實中的自由。相反我們還要驚嘆於《勇敢的心》能夠帶給我們如此深刻的心靈震撼，而這種震撼更多的還是來自它對自由的吶喊，最後的「Freedom」完全是一種對舊制度的宣戰和對新生的渴望。追求自由與否盡管距離我們十分遙遠，但是我們還是能夠為一部電影去憤怒和落淚。畢竟真正的自由來自我們的內心。 他的精神如同旗幟 威廉·華萊士被砍頭之後，他的身體被切成好幾塊。他的頭顱被掛在倫敦塔橋上，官方鼓勵過往的人來嘲笑這個曾經帶給英格蘭人極大恐懼的人。他的四肢則被送到大不列顛的4個角落，警告一些想叛變的人。 但是即使英王愛德華一世這樣做，還是嚇不倒蘇格蘭人。華萊士捨生取義的故事傳遍了整個蘇格蘭，他臨死前所表現的勇氣更令他的同胞引以為榮。他的死在蘇格蘭人的胸中燃起了一把熊熊的烈火。他們都投效在剩下的惟一能領導蘇格蘭的人——羅伯特·布魯斯旗下。 羅伯特接收了華萊士剩餘的軍隊，並且宣稱他要向英格蘭人求和，這令許多蘇格蘭人迷惑不解。在臣服儀式上，許多 和華萊士並肩作戰的戰士，以及一些蘇格蘭的貴族都在場。 羅伯特在山頭望向英格蘭的將領們、他們的旗幟，以及他們的軍隊。然後他往後看了看自己的部隊，他看到他的戰士們，他審視著士兵們的用人不當龐。 一個蘇格蘭貴族騎著馬靠近他，神情有點耐煩。「來吧!」他說道，「我們的典禮可以開始了。」 羅伯特將手帕小心地放入他的胸甲里，然後轉向站在山頭上的蘇格蘭高地人。他深深地吸一口氣，喊道：「你們曾經和華萊士一起流血!」他抽出長劍來，「現在，請你們跟我一起流血吧!」 蘇格蘭高地人振奮了，他們發出了震天動地的叫喊聲：「華——萊士! 華——萊士! 華——萊士!」聲音淹沒了整個山谷。他們吶喊著，不顧一切地向嚇呆了英格蘭人沖去…… 公元1314年，又飢又餓，人數又少的蘇格蘭軍隊在白納克班的原野上攻擊了英格蘭的軍隊。他們打得如詩一般地美，他們為自己贏得了最終的自由和勝利。

6. 有哪些電影的背景是講應屆畢業生的

《畢業生》
《畢業生》是邁克·尼科爾斯執導的一部電影。影片通過描寫大學畢業生本恩的愛情經歷，體現了青年人的成長及對成年人社會的奮起反抗，影片以一鳴驚人的姿勢出現，成為「新好萊塢電影」里一部舉足輕重的代表作。

7. 電影《魂斷藍橋》是以哪個城市為背景的

英國 倫敦 藍橋 就是 滑鐵盧 橋

◥┱鵬┲◤

8. 這是哪部電影跪求告訴電影名啊。。。。

是<變形金剛>里的一個電影片段
一幫美國大兵在沙漠遇到了一個蠍子機器人
<2007年變形金剛真人版>劇情介紹
這條就最簡單了，要是霸天虎把汽車人給滅了，那孩子還都看什麼啊 ^_^

和1986年的動畫大電影不同，本次電影和以往所有作品都沒有任何劇情上的聯系，是完全獨立的系列。電影的正名是 THE TRANSFORMERS ，後面並無帶任何「冒號」或者額外的補充。這其中的意味是什麼呢？第一時間出現在筆者腦中的詞就是 —— 「洗牌」。

導演 Michael Bay 多次強調了這是一部為你帶來「真實感」的好萊塢大片，而並非簡單的多彩童話。利用當代最先進的數碼影視技術，無論是劇情、背景、人物造型甚至宣傳手法都盡量地向「真實」這個主題靠攏。然而在此同時，製作方也為本作品加入了不少彩蛋、不少來源於前作的元素，等待老愛好者們去發掘。

電影的劇情並非完全原創。在初期的宣傳中，製作方就已經表明故事的大綱來自90年代初的漫畫系列。從後來公布的消息來看，我們也發現了電影情節的確有點似曾相識。對於美國的迷友來說，此舉必定會帶來不少親切感。話雖如此，本電影依然不乏本身的獨特，鐵桿的愛好者們必定會感受到製作方的誠意。

現在變形金剛也有游戲了.英文名Transformers.The.Game.在游戲里,大家可以類似(應該這么說吧)親身體驗動畫中的變形,槍戰,肉搏(...應該是鐵搏).不過上手不容易,特別是霸天虎的機器狀態,飛來飛去就是瞄不準.游戲把擎天柱,大黃蜂,紅蜘蛛等等都體現得很完美.我是不知道用什麼語言才能形容出它.總之我想喜歡變形金剛的應該都會去試試.

9. 日本電影《望鄉》講的是什麼

《望鄉》是由熊井啟執導，栗原小卷、田中絹代等主演的劇情片。影片講述了被騙賣到南洋當妓女的日本貧苦婦女阿崎的悲慘遭遇的故事。該片於1974年11月2日在日本上映。影片中田中絹代的舉手投足都傳神地表達了阿崎婆的內心世界，靈活的眼神和細膩的面部表情，使得阿崎婆的形象真切感人。尤其是片中結尾部分當得知山穀圭子將要離開時候的一場哭戲，令人為之動容。

(9)電影望向背景地講的是哪裡擴展閱讀：

《望鄉》是一部優秀的日本現實題材影片，主題嚴肅深刻。影片層次清晰，主次分明，情節的發展自然流暢，既注重了細節的選擇，又與全劇緊密相連。導演熊井啟在片中以雙重倒敘手法，使兩個時空的敘事形成對比和隱喻，恰到好處地展現了這部影片深刻的思想內涵，使這部影片達到了思想性和藝術性的完美統一。