如何鑒別優秀軍事題材電影1000字

㈠ 如何鑒別優秀軍事題材電影

應該 看是否尊重歷史以及是否有一定的軍事裝備軍人軍事素養的知識！ 八百里爆頭你信嗎？包子雷你信嗎 說起來都笑死我了 不過抗戰如果按照真實歷史去拍 八路肯定是被揍的多的情節 畢竟小鬼子如果不強 當年怎麼能佔領大半個亞洲 要知道1940年代那個時候國共加起來自己能造出1000千噸以上的戰艦嗎？ 別提人才少 也沒錢 但是人家那時候不提四五萬噸的戰列艦都有好幾艘他們玩的航母也不少吧？二戰後期日本海軍總噸位絕對超過110W了 中國有多少？超7萬噸了沒？中國那時候除了步兵有幾百萬 其他軍種基本弱的一塌糊塗 那時候都是拿人命堆出來的

㈡ 一部優秀的戰爭影片必需具備哪些因素

戰爭電影，是電影的主要類型之一。人類的歷史，在某種程度上可以看作是戰爭的歷史，戰爭也在不斷打造和開創著新的歷史。身處戰爭中的人們，因生死存亡的考驗而表現出其為人之核心品質，亦因之對人類社會的存在和內涵產生了最深刻的疑問和探究。戰爭電影，一方面可以重現激烈緊張的戰斗場景，一方面可以對人性的另一面進行揭示和反思，紀錄性、商業性、文化性並存。溫情脈脈的面紗有時可以揭去，有時又不得不披上。
世界各國戰爭電影在創作上顯現出許多方面的一致性，在具體的創作方法上因民族特點、歷史內容、文化傳統、電影技巧、意識形態的不同又存在諸多不同之處。本文在戰爭電影內部提出全景式戰爭電影、人物性戰爭電影、事件性戰爭電影等不同層次，以利於比較研究。

一、 蘇聯戰爭電影
衛國戰爭之後，蘇聯拍攝了一批以衛國戰爭為題材的全景式戰爭電影，代表作品有《解放》（包括《攻克柏林》等多部分）、《莫斯科保衛戰》、《圍困》、《斯大林格勒保衛戰》等。蘇聯還創作了一批規模相對較小，表現具體戰役的戰爭電影，如《冬季戰爭》、《第三次打擊》、《易北河會師》等。蘇聯的此類作品在世界電影史中首屈一指，它們詳盡地交代了戰爭的政治、經濟、軍事、民族原因，描繪了整個戰爭的來龍去脈、戰斗進程，刻畫出敵我雙方以及第三方各個層面的眾多人物形象，突出表現戰爭進程中的重大事件／戰斗，詳細展現戰鬥武器及戰術手段，如教科書般准確、細致。全景式戰爭電影全都涉及重大歷史事件，大多忠於史實，再現當年情景，並不過於憑空編造。這一類電影場面宏大，人物眾多，投資鉅萬，不少甚至是傾國力拍攝，以求紀念歷史，昭示後人。
蘇聯全景式戰爭電影，在表現層面上一般分為敵我雙方大本營、敵我雙方各級指揮部、基層戰士和普通百姓、敵後戰線幾個部分。在敵我大本營中，領導者的形象得到著重刻畫，主要體現者為斯大林和希特勒，以及朱可夫等軍事主官。敵我大本營因所處空間所限，具體場景往往是「開會」。而各級指揮部則不相同，方面軍、集團軍一級的指揮部相對固定，因特殊情況也體現為行軍途中和臨時指揮所。敵我雙方的的將軍們大多冷靜、善戰，有時也塑造少數懦弱、蠢笨甚至叛變的將軍形象。能夠跳出這個套路的人物往往更顯有聲有色，例如單人乘車前往崩潰前線的朱可夫大將和徒步帶領從中亞趕到的步兵師走上前線的潘菲洛夫少將。前線戰士的戰斗十分激烈，由於衛國戰爭是海陸空同時進行，蘇聯全景式戰爭電影中的戰斗場面顯出很強的觀賞性，有空戰、海戰、陣地戰、坦克戰、登陸戰等等。基層戰士不同的性格形象在影片中大量涌現。普通百姓活躍在支前的戰線上。而敵後戰線一為游擊隊，一為情報員，然則此二者在全景式戰爭電影中出現得較少，而多出現在其他戰爭電影中。作為戰勝國的蘇聯在影片中並不特別醜化對手德國，電影中的德軍官兵大多驍勇善戰，而不是一觸即潰的紙老虎。對德國人的負面描寫，主要集中在傲慢自大和虐殺戰俘等反道德因素上。
蘇聯全景式戰爭電影規模宏大，氣勢不凡，由於蘇聯戰時紀錄片資料的豐富及本國軍事電影的傳統，以及社會主義國家動員國力、軍力的便利條件，蘇聯電影中出現了大量的規模極其宏大的場面，為世界其他國家所不能及。動員數萬兵員數千裝甲車輛的大會戰，努力按照戰役進行的歷史進程演進，使用復雜的電影設備（常用航拍），真實地再現了當年歷史場景，其觀影效果令人嘆為觀止。此類影片的不足之處是面面俱到，主次欠明，缺少對人物心理的細膩刻畫，多少影響了作品的質量。值得重視的是，蘇聯和其他國家的全景式戰爭電影在一段時間以後也在一定程度上和真正的紀錄片一起成為歷史文獻，經常在不同的電影電視節目中混用，不免也有電影被誤視為紀錄片的情況出現。
表現歷史人物的人物性戰爭電影有《斯捷潘•拉辛》、《亞歷山大•涅夫斯基》、《海軍上將烏沙科夫》、《普通一兵》等。斯捷潘•拉辛是沙俄時代農民起義領袖，亞歷山大•涅夫斯基是一代開國沙皇、烏沙科夫是俄土戰爭中的海軍統帥、普通一兵馬特洛索夫是黃繼光式的英雄人物。可以看出，蘇聯電影注重表現戰爭中不同階層的英雄形象，這也是世界各國人物性戰爭電影的共同特徵。
在規模超級宏大的全景式戰爭電影之外，蘇聯還拍攝了一大批以戰爭為背景的事件性戰爭電影。其中一部分表現戰爭中發生的局部事件，一部分則是具有人性思想或者反思意味的影片。《戰艦波將金號》、《馬克辛三部曲》、《我們來自喀琅施塔得》、《帶槍的人》、《她在保衛祖國》、《士兵之歌》、《燕南飛》、《一個人的遭遇》、《第四十一個》、《伊萬的童年》、《自己去看》（白俄羅斯）、《這里的黎明靜悄悄》、《狙擊手》、《我是一個俄羅斯士兵》、《一個穆斯林》、《土耳其式開局》、《布穀鳥》等都屬於事件性戰爭電影。
愛森斯坦的《戰艦波將金號》並不是一部嚴格意義上的戰爭片，但卻是一部對於蘇聯電影乃至世界電影具有開創意義的重要作品。影片中的戰斗場面並不多，卻深刻地揭示了沙俄時代階級斗爭的嚴酷和一場新的革命戰爭必將到來的原因。《這里的黎明靜悄悄》表現了後方高炮部隊女戰士們在和德國空降兵的作戰中英勇犧牲，美麗的生命被戰火無情吞噬，具有人道主義的意味。《士兵之歌》表現了蘇聯紅軍戰士在戰斗間隙回故鄉探親路上的所見所聞，從另一個側面展現了戰爭中的善良和丑惡。《自己去看》通過一個孩子的眼睛表現了淪陷區德軍的暴行，激發人們對法西斯主義的警惕。
蘇聯影片中有一大批反思歷史、審視自我的作品。這些影片有的對戰爭的殘酷進行了哲學意義上的思考，有的對由於戰爭中的特殊環境對「自己人」產生的懷疑和傷害進行了反思。《燕南飛》、《一個人的遭遇》、《伊萬的童年》、《第四十一個》都是此類電影的代表作。他們的產生，源自於蘇聯所具有的東歐哲學傳統和蘇聯電影工藝，在完成主題講述的同時，在視聽語言上也為世界電影作出了貢獻。《燕南飛》中的長鏡頭、《一個人的遭遇》中的主觀鏡頭、《伊萬的童年》中夢境的處理，都是視聽語言運用的經典範例。由於特殊政治時期的影響，這些影片大多曾被打入冷宮，但一經解禁，立刻煥發出迷人的光彩。
近期俄羅斯拍攝的戰爭片，在一定程度上受到了西方戰爭片的影響，無論主題立意、人物定位還是表現形式、視聽技巧，都顯示出西方商業電影的某些特徵。這並不是一個很好的現象。每一個民族、國家都有用自己的方式思考自己的歷史、生活的權力，某些看似國際標準的電影規則，事實上對於其他民族、國家的電影是不適合的，何況俄羅斯是一個具有悠久文化傳統、足以使用自己的話語進行電影講述的國家。暫時的經濟、政治困難並不應該導致俄羅斯電影拋卻自己光榮的歷史，轉而使用他者的話語換取所謂的與國際接軌。蘇聯一代代的電影前輩為他們的電影帶來了一種力量，這種力量必將會在俄羅斯的土地上再次顯示。

㈢ 觀看一部反映我軍誕生，發展，建設的影視片，寫一篇1000-1500字的影評

一下影評應該對你有幫助。

影評系列——《亮劍》

《亮劍》創造了中國電視劇歷史上的奇跡：自2005年底面世以來，《亮劍》在中央電視台和各地方電視台連續重播，至今沒有停止, 讓全國上下都知道獨立團有個李團長。江西電視台創造了重播35次的紀錄，就連一向青睞偶像劇的鳳凰衛視竟然也放起了《亮劍》。一個遙遠年代的故事，為何激起億萬人的熱情？

如果說一部影視作品的靈魂在於它的精神感召力，那麼《亮劍》稱得上是中國電視劇的一座里程碑。在此之前，電視屏幕被脂粉氣占據了太久，不是《桔子紅了》就是《金粉世家》。在所謂「唯美主義」的外殼下，許多影視作品的形式大於內容，除了讓人們見識富商大戶的奢華生活和感情糾葛之外，實在談不上什麼精神內涵。而《亮劍》這部抗戰題材的軍事片如一股浩氣噴薄而出，令全國上下為之一振。原著作者都梁在接受采訪時談到，女人的東西自有瓊瑤去寫，而他的《亮劍》就是為男人而作。

記得《亮劍》剛上映的時候，我正在上大四，宿舍里的幾個兄弟都忙活著申請美國大學，說是焦頭爛額也不為過。可是大家一看到《亮劍》就情不自禁地放下了手頭的事情，圍在電腦前看了三天三夜。我們在《亮劍》中看到的，是奮發向上的精神，是無堅不摧的意志，是久違的英雄主義。時隔兩年，回想起來仍刻骨銘心。

戰爭年代的遠去帶走了許多硝煙和淚水的記憶，年輕的一代盡情地享受和平陽光，已很難體會在戰火紛飛的環境中祖輩的精神狀態。以致有很多人懷疑，是不是真的有英雄主義？在和平年代鮮有機會以英雄行為證明一個人的價值，所以英雄在時間的流逝中逐漸成了神話。2006年East Wood執導的美國電影《父輩的旗幟》，在片尾竟給出了這樣的結論：英雄是由於人們的需要被製造出來的。我無論如何不能贊同這種說法——你可以自認不是英雄，但你絕不能僅僅因為自己不是英雄，就否認英雄的存在！我相信英雄主義的存在，是因為我曾親眼目睹那些從戰火中走出的英雄。
在我還是個孩子的時候，外公每次見到干休所里的老朋友，總要教我尊敬地叫一聲「X爺爺好！」看得出來，戎馬一生的外公非常尊敬他們，只是小時候我還不能夠真正理解這些。後來我才漸漸知道，這些平日里和藹安詳的老人，都曾有過出生入死的經歷：一位是當年陝北的紅小鬼，13歲時參加了第一次戰斗；一位是燕京大學的學生，參加了著名的四野「南下工作團」，曾在南方的崇山峻嶺中剿匪；一位是冀東根據地的老八路，跟日本人真刀真槍地過招，從普通士兵成長為優秀的政工幹部。7年前，我和外婆一起在部隊大院里散步偶遇一位白發老人，這讓她激動不已——他便是外公那個轟炸機機組的機長、前空軍司令馬寧。馬司令曾是二野的英雄團團長、第一屆全國政協代表，打起硬仗來從不含糊。有一次他被炮彈炸破肚皮，腸子都流了出來，軍醫好不容易才把他搶救過來。傷才剛剛好，還和從前一樣帶著部隊沖在最前面……常言道：「無欲則剛」。說起這些老英雄，也許「無欲從容」更為貼切一些。經歷了硝煙戰火、目睹了生生死死的他們，百戰餘生已是幸事，早已看淡名利。然而，他們的身上總透著強烈的社會責任感：雖然已白發蒼蒼，不能再拿起步槍，他們卻始終關注國家大事，牽掛著自己打下來的江山——畢竟，革命的紅旗上也有他們的幾滴鮮血。經濟的發展、生活的改善，讓他們深受鼓舞，官場的黑暗、腐敗的橫行，令他們痛心疾首。雖然年已老邁，他們還是要拿起筆桿，痛斥政權建設中的陰暗之處，痛斥那些在其位不謀其政的庸官、貪官。經歷過戰爭的他們早已將生死置之度外，還在乎什麼個人的得失呢？ 一個沒有英雄的民族是悲哀的；有英雄而不懂得敬仰英雄、珍惜英雄，豈不更加悲哀？一些地方對烈士陵園不管不問，使其破敗不堪；近年來一些影視作品用「戲說」的形式將歷史庸俗化，非要按照張愛玲式的邏輯，給嚴酷的斗爭中添加點男歡女愛。列寧說過：「忘記過去就意味著背叛。」不能再淡忘歷史，否則我們這個民族將把前輩們留下的寶貴精神財富遺失殆盡。

《亮劍》正是一部英雄的禮贊，它激起了全社會對一代人的懷念。正如麥克阿瑟將軍所說：「老兵們不會死，他們只會慢慢消逝。」總有一天，老兵們會離我們而去，而他們的精神應當被永久鐫刻在中華民族的歷史上。《亮劍》里的獨立團，上至團長、政委，下至普通士兵，無不透著精神的感召力：他們用意志戰勝人性中的懦弱，在極其險惡的環境中也不喪失信念；他們藐視困難和危險，在嚴酷的挑戰面前永不言敗。這些軍人的情感中沒有凄凄慘慘戚戚——就算倒下，也要倒在沖鋒的路上。

以李雲龍為代表的軍人們是硬漢，但他們也有血有肉，對戰友、對親人，都有著深厚的感情。劇中有幾個情節很讓人感動。李雲龍率部剛沖出坂田聯隊的包圍，一聽說一營長張大彪沒能突圍，那股不服輸的勁頭就上來了：「咱新一團自打成立那天起，就沒扔下過自己的弟兄！」他立刻抱著把機槍、帶隊殺了回去。李雲龍和趙剛分別率隊從莊子突圍時，趙剛的隊伍被敵人發現，交上了火；李雲龍聽見槍聲，立刻下令開槍突圍。警衛員和尚不解地問：「我們都快出去了，為什麼還要開槍突圍？」。李雲龍毫不遲疑：「我們這邊一開槍，政委那邊的壓力就會小些。」這就是戰友，相互知根知底的戰友，這種情誼是在一同摸爬滾打中培養起來的。只有彼此信任，在戰場上才能以性命相托。而為你兩肋插刀的戰友，你又豈能拋下不管？戰爭年代的確是這樣，我的外公當八路時曾因腿傷跟著傷員隊伍轉移，不料途中遇到土匪襲擊。當時他無法走路，騎在駱駝上不知如何是好，如果不是槍法好的作戰參謀勇敢上前打退了土匪，全隊傷員都危險了。還有一次，他所在的冀東軍區司令部遭到國民黨騎兵的襲擊，如果不是李運昌司令的幾個警衛員用沖鋒槍拚死抵擋了一陣子，其他同志都來不及進山隱蔽，估計不是犧牲就是被俘。正因為有這樣的經歷，戰友的情誼才顯得無比珍貴。幾十年不曾見面的老戰友，重逢時會激動得老淚縱橫、聲音都變了調——這是生死與共的交情啊！

正如李雲龍所說，人有性格，一支部隊也有性格。面對強大的對手，明知不敵也要毅然亮劍，亮出的是氣勢。
這讓我們想起了騎兵連長孫得勝的最後出擊：騎兵連的戰士已所剩無幾，子彈全部打光。但為了拖住日軍騎兵，為全團突圍爭取時間，孫德勝仍高呼：「騎兵連——進攻」，率領剩下的戰士與日軍拚死廝殺，直至全部犧牲。這一場面真讓人難以忘懷。兩軍交戰，若沒有點「有你無我」的志氣，在氣勢上就處於下風了，又怎能打敗兇殘的對手呢？人是要有一些精神的，在關鍵時刻不能沒有戰斗意志。一旦喪失鬥志，便會淪為待宰的羔羊。在戰場上倒下沒什麼不光彩的，真正可恥的是膽怯和懦弱。

我在部隊大院長大，對軍人的品格再了解不過。《亮劍》總能讓我的思緒回到熟悉的軍營，想起那些熟悉的面孔。對軍人而言，但凡職責所系，容不得半點馬虎。軍中無戲言，凡事絕不可以只是說說而已，承諾過的事情就一定要兌現。只要身在崗位，就要承擔職責，沒有什麼價錢可講。面對現實中的困難，軍人們不願抱怨——因為抱怨不會解決任何實際問題，總要積極尋求方法、用堅決的行動來化解難題。與其分憂，不如解憂。在部隊里，沒有時間觀念是不能容忍的，處理手頭的工作要干凈利落，絕不拖泥帶水。人的一生中只要有這么一段當兵的經歷，軍人的氣質便滲透到了骨子裡。縱使離開部隊，軍人的氣質卻揮之不去。就像著名蘇聯歌曲《士兵永遠是士兵》中唱的那樣：
「盡管你沒有在軍營，也沒有列隊去行軍，但軍人姿態仍然在，我一眼就能認得清。你早就不再穿軍裝，是便衣穿在身，但人們總是這樣說：「士兵永遠是士兵！」

抗日戰爭是中國軍旅文學挖掘不盡的題材。很多人總習慣於抱著一種悲情歷史觀來看這一段風雲歲月，對不幸的關注遠多於對戰斗的贊美和對勝利的喜悅，這其實是種弱者心態，從未把自己看作強者、勝利者。作為一部反映抗戰的作品，《亮劍》的視角很獨特，它用豪邁的筆觸激勵著人們：要想獲得勝利，就必須勇猛出擊，就必須成為強者！歷來是文無第一，武無第二——你若不在戰場上成為強者，就只有「人為刀俎、我為魚肉」的份兒。劇中的很多對話堪稱經典，讓人從中能夠悟出些深刻的道理。李雲龍打下縣城後去醫院探望趙剛，趙剛在病床上感慨道，要是自己帶兵，沒准會把獨立團帶成一支規規矩矩的「模範部隊」——可問題是，這樣一群「乖孩子」能對付得了窮凶極惡的敵人嗎？只有不拘常理、用一切可能的方式打擊敵人，才能以弱勝強、掌握主動權。乖孩子往往沒出息，淘小子沒准能幹點大事。做大事往往需要冒險，若凡事謹小慎微、不敢承受風險和責任，也就不會有什麼大手筆了。一個人如果很「乖」，那麼有兩種可能：一是他自己沒有完整的價值觀，所以別人說什麼就是什麼；二是他本人根本沒原則，誰管事、誰有權就附和誰，典型的牆頭草。沒頭腦的人，沒骨氣的人，能有多大出息？一個優秀的人才不需要「乖」，但絕對需要膽識去做他認為正確的事情。

《亮劍》的演員中沒有大紅大紫的所謂「偶像派人物」，但他們都很入戲。李雲龍的扮演者李幼斌，在此前的影視作品中扮演的大都是比較「文」的人物，比如《老少爺們上法場》中的秀才，《潮起潮落》中的魯明寬艦長，《江山》中的軍管會主席等等。這次出演一個泥腿子出身的「老粗」，應該說形象的變化很大，但他對這個新角色適應得很好：地道的北方話，出口就是三分霸氣，再加上風趣的台詞，把一個武赳赳的團長演活了。「看看，這就是咱們政委。孔夫子掛腰刀——文武雙全！」「蔣介石有文化，一口一個娘希屁！」李雲龍特立獨行，幽默風趣，只要上了戰場就拿出一副破釜沉舟、壓倒對手的氣概。

趙剛的扮演者何政軍曾在電影《國歌》中飾演一個東北的愛國青年，當年的小白臉形象與今天成熟的趙政委自然不能同日而語。在本劇中，他成功地塑造了一個優秀政工幹部的形象：行事講原則，思維縝密，有很強的全局觀念。講起話來有理有情，非常善於做思想工作。突圍前的作戰動員，寥寥數語便激起全團的鬥志；對俘虜慷慨陳詞，讓昔日的國民黨兵淚流滿面、心生震撼。趙剛雖然是大學生出身，卻不乏軍人風骨，在戰場上一樣沖鋒殺敵，指揮若定，這般文武雙全的漢子怎能不讓人佩服？

張光北曾在《三國演義》中飾演呂布，因為戲份不夠多、表演空間有限，讓人能想起的大概就是一個兩面三刀的呂將軍，動不動就被說客說得「醍醐灌頂」。《亮劍》中楚雲飛的形象無疑要豐滿許多——一個不折不扣的職業軍人，軍事素養過硬，治軍嚴格。難得的是，他並非只知道打仗的一介武夫，而極有戰略眼光和政治頭腦，能夠從一個很高的層次貫徹和分析時局的發展。雖然他在國民黨一方，但他的身上仍有許多值得欣賞的優點。和叛徒錢伯鈞決斗那一情節，把軍人的膽魄體現得淋漓盡致。

張桐飾演的和尚雖然只是配角，卻是個極讓人喜愛的人物。張桐自己曾說，他覺得和尚是個非常純朴的戰士，所以拍戲時的想法就是要盡量把他演得「憨」一些、簡單一些。他的表演的確可圈可點：在戰斗場面中，一個年輕戰士的英武形象在刺殺動作中體現得淋漓盡致。「團長給俺臉，俺這條命就是團長的，給多大官都不幹」，讓人們體會到了他的善良和實在。最精彩的莫過於和李雲龍一起去參加平田一郎的生日宴會那一情景：八路軍後勤困難，能吃飽飯就不錯了。難得見到一頓好菜的和尚捧著盤子就把菜往自己嘴裡扒拉。李雲龍讓他慢點吃，他裝得滿滿的嘴裡嘟囔出幾句：「你還說俺，你那吃相比俺好不了哪兒去！」片刻之後揮槍鋤奸，更讓人感到暢快無比。難怪諸多觀眾對和尚的意外落難感到十分難過和惋惜。

從電視劇的製作來看，《亮劍》的最後幾集偏於平淡、結尾略顯粗糙，算是些缺點，不過大部分劇情的雕琢還是很不錯的，情節相當緊湊。《亮劍》對戰爭場面的細節把握得比多數軍事題材的連續劇要好得多。《新四軍》中常年打游擊的女幹部的皮膚又白又嫩，戰士們連續作戰一周，臉上連點灰都沒有。而《亮劍》中的八路軍戰士都由真正的軍人扮演。當地駐軍出動兩個團協助拍攝，使得戰斗場面中的步兵隊形、對武器的使用，以及格鬥的動作，都相當專業。拍攝步兵沖擊時，曾多次採用跟進拍攝，肩上的攝影機跟著沖擊的步伐一起搖晃，動感十足。

劇組在太行山腹地用2個月時間拍攝出一部感動中國的電視劇。它通篇貫穿著昂揚向上的氣息，讓人看後深感觸動——大丈夫生當如此！它將我們帶回那個遙遠的年代，體會前輩們的豪邁與膽識，不屈的意志。縱使時代變遷，中國軍魂將永不磨滅。

㈣ 作為一部軍事題材影片，《紅海行動》是合格成功的，你對它有什麼樣的評價

在我看來，《紅海行動》這部劇，劇情還是相當精彩的，同時這部劇也給人一種不小的沖擊感。

㈤ 怎麼評價電影《戰狼》

《戰狼》拍出了中國式大片的氣質。

影片在學習好萊塢類型電影的基礎上，將戰爭、動作、愛情等多種類型融為一體，用精彩的故事去融合主旋律，用類型雜糅去包裹主流價值觀，在不動聲色中完成了對愛國主義的闡釋和宣揚，更為重要的是在票房上力壓同台競技的好萊塢進口大片《王牌特工》。

單從形式上看，這部影片的確太好萊塢化了，但這又的確是一部體現中國風格、具有中國氣派的影片。該劇主創都是中國人，內容是關於當代解放軍特種兵的故事，一句「犯我中華者，雖遠必誅」的台詞，更是擲地有聲，氣貫長虹，讓世人聽到了一個民族重回世界之巔的氣場與威嚴。

(5)如何鑒別優秀軍事題材電影1000字擴展閱讀：

《戰狼》大獲成功，其意義是多方面的：

這不僅意味著國產主流電影在跟進口大片的正面對決中打了一場翻身仗，更昭示：拍攝好看的「大片」，絕非好萊塢的專屬，中國電影人也可以。

同時，年輕的80後、90後、00後觀眾，這一次用行動為國產主旋律電影點贊，說明他們並非都生活在自我的小時代中，他們心中也有家國的大情懷。

㈥ 一部優秀的戰爭片應該具備怎樣的條件

一部優秀的戰爭片應該具備條件：

一、以歷史現實為背景，具有一定的真實性

《鋼鐵是怎樣煉成的》、《靜靜的頓河》、《戰爭與和平》、《這里的黎明靜悄悄》，從這些影片的名字，我們一眼便看出了他們與文學作品有著密切的聯系。在現有的戰爭片中，特別是外國的戰爭片，很多都是同名的文學作品改編拍攝而成。

㈦ 優秀的戰爭片應該具備怎樣的條件才行

我覺得一部優秀的戰爭片，最應該具體的是突出人物性格、突出武器裝備和戰術策略、突出戰爭的殘酷和悲涼。

㈧ 看完《戰狼》系列電影我才明白什麼是優秀的軍事電影

好萊塢的軍事題材電影除了華麗的表現形式外，沒有實質的內在，不過倒也將美利堅合眾國的醜陋形象凸顯的淋漓盡致。所以說，《戰狼》系列電影是精良的優秀作品，用實力碾壓好萊塢電影。作為一名中國人，小編感到很驕傲，為中國電影驕傲，為強大的中國驕傲。

㈨ 《紅海行動》是一部展示中國軍事力量題材的作品，大家對待這部作品如何評價

刷了《紅海行動》，確實是被場面所震撼，電影《紅海行動》用其差異化的題材，為中國電影市場打響了2018年軍事動作片頭炮！電影《紅海行動》不僅讓普通觀眾了解了中國海軍的強大，更是讓許多軍事迷、軍事專家過足了癮。

《紅海行動》根據2015年3月的"葉門撤僑"真實事件改編，取景地位於北非，拍攝周期長達五個月。電影情節其實特別簡單，一句話總結就是，講述了「八名蛟龍突擊隊隊員奉命勇闖敵方陣營執行撤僑任務的故事」。因為同樣有著撤僑、槍戰和坦克大戰眾多相似點，有很多人拿它和《戰狼2》做比較，甚至引發了一輪不小的爭端。我覺得吧，沒什麼好爭的。喜歡什麼類型的作品，是品味使然，爭不來，也說服不來。

看完這部片，我深感，戰爭並不像是其他電影里描述的那樣，舉著五星紅旗、喊著口號，靠著主角光環，就能耍著帥擊退敵人。很多時候，這一仗打得好看不好看？結果是輸是贏？這些都不重要。重要的是無論身處怎樣的險境，你的心裡是否依舊堅定的懷有一種勇往無前的自豪與信念。觀點粗糙，歡迎評論、互動。