如何評價電影羅馬

A. 有沒有電影《羅馬帝國》的賞析啊

新出來的？ 貌似沒有。

B. 羅馬浴場的影片評價

《羅馬浴場》中，阿部寬穿越，一穿越便只有一種表情——目瞪口呆。內心獨白的唯一主題：扁臉族的文化多麼的發達，羅馬多麼的落後。這不是在說什麼廣義文化，僅僅是浴場文化，一個愛洗澡，懂得如何洗澡的民族的文化。
該片將一個時間和空間都截然不同，風馬牛不相及的兩個民族拉扯到一次，借用最直白的介紹，用外域人的眼光去思考和感受每一樣再平常不過的事物，馬桶、噴淋頭、浴缸等等 。（網易網評）
《羅馬浴場》表現出「昭和懷舊」之心，對古羅馬時代大浴場的崇拜，更加誇張的是，真實以及老家溫泉浴場的常客大叔們，乾脆穿越到了古羅馬時代，將溫泉治療在哈德良對抗北方蠻夷（實為猶太人）的戰場上發揚光大。這種YY就已經不只是好笑了。路西斯在穿越到兩種家庭浴室，先是被誤當做老人護工，後又被浴缸賣場工作人員「追殺」，而兩次都在場的真實，先是漫畫才能被徹底否定，後又被打工處的老闆直接開除。與之形成鮮明對比的是，路西斯在大眾浴場、溫泉浴場都被一同泡澡的客人親切招待，同在場的真實也是悠閑自得。現代都市中家庭浴室崇尚個人享受，卻有一種冷冰冰的氣氛，暗示著人情冷漠。而大眾浴場，所有人坦誠相待，還有著豐富的配套設施，易感受到人間溫暖。也許，泡澡本來就不是一個人的事，大家泡才是真的泡 。（搜狐網評）

C. 求電影《羅馬》影評

可以下載個豆瓣去看看

D. 如何評價《羅馬假日》這部電影

兒時看的電影。記憶猶新。赫本。心中的女神。

E. 羅馬假日的影片評價

作為電影史上愛情文藝片的典範，《羅馬假日》情節簡單，片中也毫無大製作場面，卻是最歷久不衰的好萊塢愛情輕喜劇之一。
片中奧黛麗·赫本和格利高里·派克的對手戲火花四射，是對謙謙君子和窈窕淑女之間童話愛情的最完美詮釋，令人動容。而古城羅馬的別樣風情，不露痕跡的輕松笑料，威廉·惠勒對愛情場景富於張力的掌控都成為影片持久不衰魅力的來源。
作為20世紀50年代的電影，《羅馬假日》的社會背景比如今保守許多。《羅馬假日》里這個「假日」實質上是指記者和公主共同渴望的「自由生活」，片名改成《羅馬自由一日》也許更能說明影片主旨。在對待自由的追求上，公主開始是頑皮和不顧一切的享受自由；記者則是漸漸的被身邊的公主所感染，其實在他那裡，與公主「遊玩」羅馬最開始是作為職業計劃的一部分，這充滿名利熏心的計劃是「反自由」的。如果沒有之後對公主產生感情，他永遠都是一個疲於奔命的記者，記者的使命便是發現新聞，這種使命作為個人慾望體現在其生活的方方面面：他不可能有享受自由的機會，因為記者這個職業就是扼殺別人自由和自己自由的劊子手。
在影片結尾，公主回到了官邸，翌日便舉辦了記者見面會。這時候，他最後一次看到美麗的公主，和第一次在街頭碰見的女孩一樣，只是此刻華貴的白裙將她牢牢包裹。緊接著影片最揪心的情節開始了，高高在上的安妮痛苦的裝作不認識他，但眸子里射出依戀的光隨時都通過空氣反射到他心上。
赫本的演技在片中見面會結束時得到了最大發揮，細致的觀眾會發現在這個長長的笑靨里，包涵的是從見到情人的喜悅到發現離別哀傷的痛苦過渡。用「神奇」去形容這笑靨是因為赫本把矜持也融進了笑容里。那種公主的矜持既不允許流露欣喜，也不容許一點哀傷。在情感的巨大波瀾中，就算最吹毛求疵的人也只能察覺到在美麗的黛色眸子下閃過的一絲憂郁。但在台下的男人眼裡，這矜持的微笑是對自己不能使心上人自由的責備。但他自己又何嘗能自由呢，只不過倆人不能自由的理由相異：公主是因為人民和國家，記者則是為能繼續生活。 格利高里·派克曾說：《羅馬假日》是赫本的電影，我只是配角。派克的這句話不僅是對赫本演技的贊嘆，也是片中記者的感嘆。片尾，男人傷心的凝望著公主離去後的前台，雖然經歷過比這更大的發布會，但那天真的女孩留給這位記者的震撼太大了。在短暫的一天里，他體驗到比疲於奔命尋找新聞更珍貴的追求，那便是自由和愛一個人。

F. 《羅馬》榮獲奧斯卡最佳外語片，怎麼評價這部電影

我一直看好這部影片，因為這部「非主流」的黑白影片，所展現的女性在面對家庭挫折和社會動盪時，表現出來的堅強、溫柔和背後展現的強大母愛令人無比動容。

G. 有哪些反映羅馬時代的電影值得一看

我覺得你去看一些打打殺殺的一些羅馬時代的電影也是挺好的，因為它反映了羅馬時代那個時候的戰況。

H. 如何評價電影羅馬劇中有哪些記憶點

《羅馬》是一部非常優秀的關於愛情的影片，讓人深刻的記憶點是海灘那場逐浪施救戲，閃爍著無比動人的魔力，也是最戳人心扉的時刻。

《羅馬》彷彿是從阿方索·卡隆的記憶里直接移植出來的，冷靜克制的畫面卻飽含著對於舊日時光的懷念和傷感，又帶著對殘酷現實的刻意規避和淡化。我們彷彿進入了導演的冥想盆，完全浸入式地感受著這個家庭的每一次悲歡離合。

全片都是黑白色調，既象徵過去的記憶，也能凸顯情緒的純粹性，更能提升畫面在細微處的敏銳表現力，畢竟人家用的可是6K數碼65mm的攝像機。

所以在觀影途中，好幾次你可能會停下來想截圖保存，細細欣賞構圖和情緒的美感，這樣的美感既有對比帶來的沖突和戲劇性變化，也有人物本身散發出來的哀思和樂觀。

I. 《羅馬》豆瓣評分9.3的電影，有多好看

《羅馬》
拍攝於2004年，由Adolfo Aristarain導演，Juan Diego Botto、Susú Pecoraro主演。影片講述了一個年輕的記者協助一個老作家完成自傳的故事。

J. 羅馬帝國影評

屋大維
我一定要先說屋大維，雖然在第一季中他不過是個十幾歲的孩子，在主要角色中算不得中心人物，但是我就是覺得，這個劇集到後來肯定就是為了烘托出他了——屋大維才是羅馬帝國的第一個皇帝，奧古斯都大帝。

這個男孩子清秀甚至顯得有點娘娘腔——這是劇中他母親說的，他熱愛詩歌，喜歡閱讀，尤其是希臘哲人的書籍。屋大維的母親阿提婭是愷撒的侄女，守寡帶著兒子和女兒生活，在險惡的政治環境中盡力縱橫捭闔，所做的一切目的就是保護自己的家庭並讓兒女都能向上攀爬，她毒辣玩弄心計，卻都是些小伎倆，根本沒有政治原則更談不上政治頭腦實際上相當愚蠢，她還有個特點，就是非常淫盪，性是她最常用的武器。愷撒高盧戰勝回國前，阿提婭與馬販子上床從龐培手中搶到全城最漂亮的白馬讓屋大維親自送到高盧獻給愷撒：「等他回到羅馬每個人都會送他禮物，你一個孩子跋涉到高盧給他獻禮，一定能給他留下深刻印象」——這應該是阿提婭整個劇集中最聰明的一著了。屋大維在路上遭遇龐培手下的襲擊，被當成奴隸對待人力拉車，在獲救的時候，他隨手抓起一根棍子就把一個欺凌自己的傢伙幾下子打死了，他阻止救他的兩個士兵繼續追逐的時候說出了對當時龐培和愷撒對峙局勢的判斷，其實這是愷撒等待著龐培先發動進攻——這讓我對這個孩子一點都不敢小覷了。後來，在每個關節點上他都有超越自己年齡以及身邊成人的敏銳洞見，看來牛人真是從小練成的。

沃倫諾斯和普洛
稍微說下救下屋大維的兩個羅馬士兵，一個是百夫長盧修斯·沃倫諾斯，一個是他手下士兵提圖斯·普洛——在新浪的介紹《羅馬》的網頁上這倆的名字被放在最前面。這部劇集其實分2條線索，一條就是愷撒與龐培的斗爭以及羅馬貴族如何在他們之間抉擇站隊，另外一條就是以盧修斯·沃倫諾斯和提圖斯·普洛作為平民的代表，反映出在這個大動盪時代中普通人的生存狀態。應該說這也是常見卻屢試不爽的情節劇套路。沃倫諾斯是贊同共和的，但是作為愷撒軍隊的一員，馬可安東尼直接領導下的士官，在經濟壓力以及等等機緣巧合中，他站在了愷撒一邊，後來還被「摻沙子」進入元老院，一介平民晉身中樞。而提圖斯·普洛具有樸素的平等觀念，他厭惡腐朽的貴族把持國家而平民和奴隸勞動卻無法享受權利的制度現狀，他尚武魯莽沖動單純，真誠地愛上一個女奴，如果他活的年頭夠長，我想將來他會皈依基督教，但是與真實歷史時間好像不契合。

愷撒與龐培
愷撒與龐培的斗爭是第一季的主要內容，他們與克拉蘇並稱羅馬前三巨頭，克拉蘇就是《斯巴達克斯》中鎮壓奴隸起義的那位，後來他遠徵兵敗死掉，愷撒與龐培成為羅馬共和國聯合執政官。高盧戰爭結束，愷撒的女兒、龐培的妻子難產去世，這兩位巨頭的沖突失去了最後的屏障。龐培年長於愷撒，先建軍功成名，劇集中他也說到愷撒打仗還是跟自己學的雲雲。我曾經在一篇文章中看到一個評價，說龐培是天生的軍人不是天才的軍人，愷撒是天才的軍人不是天生的軍人。從劇集中的戰爭也可以印證這個斷語。龐培的幾個重要的步驟都被愷撒先手算死，例如先對愷撒發動挑釁，將愷撒宣布為共和國的公敵（劇集中的細節是否歷史真實我沒來得及查資料不大清楚，但是大方向基本是契合的）；在愷撒進軍的時候又以無法及時聚集自己的軍隊為由先行撤退，將羅馬變成不設防城市；在自己的軍隊數量及形勢大大占優勢的情況下停止進攻改為困守，被愷撒背水一戰決定性反敗為勝……

其實，在政治上愷撒也比龐培玩得嫻熟，我用8個字形容愷撒的手段——「民心可買，民心可用」，貴族反對他，他就收買、發動、利用平民和奴隸，從謀略到謀術無不精彩。劇集中扮演愷撒的演員，應該說非常形似，我想起義大利和法國合拍的那個喜劇電影《美麗新世界》中的一個搞笑情節，高盧的村民不認識站在他們面前的愷撒，好像是德帕迪約拿出一枚硬幣，對照一下，哦，是愷撒。劇集中的愷撒是最具王者之風的，表情很少，沉穩偉岸，他幾乎登極成功，不過少算一步，劇集結束時被暗殺橫死元老院。不過，劇集中沒有出現愷撒說出著名的對布魯圖斯發出的哀嘆。據說布魯圖斯是愷撒與情婦的私生子，劇集中倒是沒有談及這個，但是愷撒和布魯圖斯母親塞維利亞倒是真有一腿，並演繹為愷撒為了妻子家族的支持斷絕與塞維利亞關系，還侮辱和掌摑了她，導致塞維利亞瘋狂的報復，她在劇集中成為愷撒之死的關鍵人物。

馬可·安東尼
第一季中安東尼的戲份不多，比屋大維稍多點。作為羅馬後三巨頭之一，愷撒的助手（並不是欽定繼承人），他在第一季中的亮相我覺得只是個鋪墊作用，接著的第二季才是他的真正天下。不過有限的戲份中也展現出諸多端倪，例如安東尼在行軍路上抓住一個路邊牧羊女就開始嘿咻，一大隊兵在邊上候著，呵呵；他對愷撒平常都挺隨便，被人斥為粗魯，關鍵的時候雖然有點搖擺卻還是忠誠的；他和屋大維的母親保持情人關系，但是卻拒絕娶她。安東尼是愷撒的學生，愷撒言傳身教安東尼，安東尼與乃師相比，還是表現出不夠沉著的焦躁，尤其在政治上，關節處總是有些踩不到正點。這也是一個終極結局的伏筆。

暴力·情色
HBO是個收費頻道，所以尺度相對寬鬆些，從暴力場面來看，比《角鬥士》有過之而不及，有嗜血癖好的男生肯定看著過癮。例如龐培被殺的時候，出現了比較真切的斬首，雖然只是遠景；在普洛被判決角斗場死刑時，沃倫諾斯最後按捺不住下場救他，有非常真切的砍斷手腳特寫；例如處死高盧王的絞刑，也非常細致。按照美國的電影分級，如果放在大銀幕上肯定是沒法鋪開上映必要一剪的。

羅馬時代本來就是非常亂哄哄的，劇集中的情色場面也很多，比暴力場面更多，從第一集開始就有露兩點的床戲，主要女角阿提婭、塞維利亞都露點了，雖然時間都不算長，但是也夠火辣了，絕對屬於限制級別。片中也有非常態的情色表現，例如亂倫，屋大維和姐姐搞一塊；有偽男同的關系，屋大維的母親就以為他是愷撒小情人，雖然事實上不是，但是從古希臘傳統以來就算真是睿智老人引領一個少年，也沒啥；有女同關系，塞維利亞為了報復愷撒就引誘屋大維的姐姐，不過這段我覺得明顯多餘，其實即使不用上床情節上也能理順。

扮演塞維利亞的琳賽·鄧肯臉非常熟悉，扮演屋大維母親阿提婭的也很臉熟。雖然查看了官網，其他演員也都眼熟，只知道都在大銀幕上露過臉，但還是想不起來到底演過啥。只是看來大小屏幕通吃也不是中國才有。

其他
常有人說美國人是用拍電影的牛力來整電視劇，我覺得只說對了一半，對的那一半在於將美國娛樂產業的共性統了起來，不對的那一半在於把電影捧高到絕對的地步，兩者有可比性，但是無形中把電視給看扁了。1億美元做出的《羅馬》，還有之前的《兄弟連》，現在連電視劇這種特別地域化的玩意都佔領我們的攤頭了……

說點碟的品質吧，我對技術完全白痴，看碟多年術語都拎不清的，唯一要提醒的就是，我買的這套碟的翻譯，前面5張翻譯都還不錯，到後面大概最後一張碟，第一集的翻譯感覺就是詞霸給翻的，英文字幕字特小，幸虧說得比較慢，基本上就過去了，最後一集翻譯緩過來了，比前面一集好多了，但是與前幾張還是沒法比。