拍微電影需要多少人員

❶ 拍一部微電影需要什麼工作人員

自己拍了玩的話，一個攝影就可以了，可能聲音採集有些問題，但想搞好投入就大了。。。

❷ 拍微電影一般需要多少工作人員怎麼分配

1．編導人員 它包括編稿人、導演和顧問等。一般來說，導演是專職的電教專業人員，而編稿和顧問則是兼職的，他們是在該學科有專長並具有豐富教學經驗的教師，是臨時受聘來工作的。

2．製作人員 這些都是電教館（中心）內的電教專職人員，包括有攝像、錄像、美工、燈光、編輯、錄音、解說等人員。他們在電視教材製作上都具有某一方面的專長，在導演統一指揮下，分別負責具體的製作工作。大的製作部門，一項工作需要幾個人，小的部門，則可由一人兼任幾項工作，甚至由導演去兼任攝像、編輯等工作。

3．管理與技術人員 管理工作有兩類．一類是製片管理工作，相當於拍攝電影或電視劇時的製片主任的工作。他管理演員和攝制組的一切後勤事務性工作。這項工作可以設專人去做，也可由教材製作部門負責人或導演兼任。另一類是設備管理工作。編制電視教材要使用價格昂貴的設備，這些設備必須妥善管理。通常是將設備集中起來由專職人員管理；部分常用的設備，如攝像機，可由使用者包干管理與維護。為了加強設備技術保證和及時做好設備檢修工作，還應設專職或兼職的維修技術人員。

上述三部分人員均應在電視教材製作部的統一領導下開展工作。

二、電視教材編導的任務與要求
（一）編導的任務
顧名思義「編導」是要擔任編與導兩方面的工作。「編」即編寫電視教材的稿本，「導」即根據稿本按電視製作的規律，指導錄制工作的全過程。「編」與「導」這兩項工作可以同時由一人去承擔，承擔這兩方面工作的人，稱為「編導」。大多數情況是編與導兩項工作由

兩人以上去承擔。承擔「編」的人稱為「編稿」，他的主要任務是：（1）確定電視教材選題；（2）根據教學目的、要求，編寫出電視教材的文字稿本；（3）協助導演指揮電視教材錄制工作。承擔「導」的人，稱為「導演」。他的主要任務是：（1）協助編稿選定電視教材課

題；（2）根據電視教材文字稿本寫出適合錄制要求的分鏡頭稿本；（3）指導錄制工作全過程，直到最後編制完成電視教材。

編與導這兩項工作既有分工，又有著密切的聯系，兩者要相互配合，才能保證編制電視教材的質量。比如，在確定選題時，編稿人對課程的教學內容、難點重點、哪些內容不易用口頭講清而需要用電視手段去表達等等，應該有更多發言權。導演在選題時，對這些選題內容能否發揮電視手段長處，則更有發言權。兩者相互配合進行電視教材的選題，將需要與可能結合起來，可以獲得理想效果。又如，編稿在第一次編寫文字稿本時，導演可以在寫作方法上予以指導；導演在寫分鏡頭稿本時，要徵求編稿的意見；在指揮錄制工作時，編稿人往往要起科學顧問的作用，才能保證教材的科學性與教學性。總之，編導的工作是一項有機聯系的整體工作，由於任務涉及的范圍廣、技術要求高，往往難以做到一個人既具有「編」的學識水平，又具有「導」技術與藝術水平，所以，才將編與導的工作由兩人以上去承擔。但分工後仍須密切配合，才能互相協調做好工作。

（二）編導人員的素質要求
編導人員的工作是一種教材編制工作，與文字教材編寫或教師在課堂上講好一節課比較，電視教材編制過程要復雜得多，難度也大得多。所以，要編制出一部好的電視教材，是一項教學研究工作，又是一項創造性的勞動，同時也是科學，教學與藝術結合的產物。在這些工作中，起關鍵性、指導性作用的是編導人員的工作。因此，對編導人員有較高的業務素質要求。

1．編稿的業務素質要求

（1）學科專業知識。編稿應該在某課題（課程）的學科專業方面具有較淵博的知識。既掌握扎實的專業基礎知識又要掌握學科的最新發展成就，還要了解該學科在國民經濟生產部門的應用狀況，以及與該課題有關的知識。這樣可以確保電視教材的科學性。

（2）教育科學知識和教學經驗。編稿應該掌握教育學、心理學 的基本知識，並具有較豐富的教學經驗，懂得用教學原則與教學方法去指導稿本編寫；要認真學習，掌握課程的教學大綱，使稿本內容符合大綱的要求；要了解教學對象，使稿本的選材能適應學生的年齡特徵和知識水平。這樣，才能保證電視教材的教學性，符合教學的規律。

（3）電視教材編制的知識。編稿要懂得一些電視教材編制過程的常識，具備一定藝術修養與寫作能力，較好地掌握文字稿本編寫的技巧。這樣，才能寫出有較高水平的符合編制要求的文字稿本。

綜合上述條件，編稿應由在學科業務上有一定專長的、有豐富教學經驗的教師擔任，只要他們再去學習一些編制電視教材的知識與技巧，就能勝任編稿的工作。

2．導演的業務素質要求

（1）掌握影視藝術的理論與技巧。電視教材是借用電視手法來去現教學內容的。因此，電視教材導演必須熟練掌握電影、電視藝術的編導與製作的理論知識與技巧。比如，畫面構圖的知識電視攝像鏡頭運動的技巧，電影蒙太奇的理論，鏡頭組接的原則與技巧，攝像用光、編輯、錄音的技術、音響、音樂的運用技巧等。導演應該掌握影視理論與技術，如同文字教材的編著者要掌握最基本的寫作方法與技巧一樣重要。在文字寫作上，詞不達意、語法不通、文筆不流暢，自然寫不出好的文字教材。同樣，在電視手法表現上沒有掌握好影視的基本理論與技巧，也不能編制出影視語言、語法、技巧皆佳的電視教材。

（2）熟練掌握電視製作設備系統的功能和使用的方法。電視教材從寫分鏡頭稿本到指揮錄制工作全過程，都要求導演熟練掌握製作設備系統的全部功能和具體使用的技巧。特別是目前設備更新的周期很快，不斷出現新型號的攝像機、特技機和編輯系統等，導演要善於運用這些設備的最新功能，編制出運用了新技術的有時代感的電視教材。例如現在電視製作部門已廣泛使用電腦字幕／圖形創作設備系統，若導演不了解這一系統的功能，在寫分

鏡頭稿本時仍然沿用老一套的字幕和動畫，在錄制時將新設備放在一邊不敢動用，這樣的導演當然是不稱職的了。

（3）應具有一定的教學實踐經驗，掌握基本的教學原則與教學方法。導演沒有這些經驗與知識，就難以編導出有教學特點的符合教學要求的電視教材。而往往會編製成一個不倫不類的藝術欣賞片。不少事實在明，缺乏教學經驗的編導，他們主持拍攝的電視教材，往往由於不符合科學的教學原則和教學方法，根本無法在教學上運用。

（4）應具有比較廣泛的學科專業知識。導演應該在有一門學科專長的基礎上，對鄰近學科專業知識有較廣泛的了解。原因有兩方面：其一，導演接受的課題往往不能只限於某一學科，而是要兼顧鄰近的學科課題；其二，導演某一學科課題時，其教學內容往往與鄰近學科密切聯系，要借用鄰近學科的知識，或為鄰近學科打下基礎，等等。當然，要求導演對所有學科專業知識都了解是不可能的，但在接受某一學科課題的任務後，應有能力去鑽研這些知識，否則，也是難以勝任導演工作的。

綜合上述條件，導演的素質要求應著重於影視藝術的理論與技巧以及製作技術，同時也應懂得教學與學科專業知識。所以，導演應由電教專業專門培養或進行在職培訓，學習上述多方面的知識與技能技巧。

三、電視教材製作人員的職責
（一）電視教材製作部負責人

電視教材製作部要有專職成兼職的人員負責，他的主要職責是：

1、根據各學科提出編制電視教材的要求，制訂全年編制電視教材的計劃，包括與外單位協作製作的計劃。另外，還應向電教機構領導部門提出購買有關音像教材的建議，因為，他與有關音像教材製作出版發行部門的聯系較多，掌握的信息也多些。

2、在整個電視教材編制過程中，要兼任製作的總監督。其工作包括有：審查稿本，檢查製作過程各個環節的工作質量，最後審查完成的電視教材，提交上一級領導部門審查通過。對優秀的電視教材推薦公開發行或推薦給有關部門給予獎勵。

3、作好製作部門工作人員的調度安排工作，特別是在幾個編導的編制任務同時進行時，要將設備、場地、各類工作人員的調度做到有周密的安排。

4、搞好經濟核算。對每項製作任務要做好經濟預算，並向上級主管部門申報批准撥給。在製作期間要掌握經費的計劃使用，對每項製作任務要指導進行成本核算，製片完成後，要與管理部門按有關規定確定稿酬。

5、檢查督促做好設備的管理與定期維修、保養等工作。

（二）製作人員的職責與要求

1、攝像

（1） 熟悉攝像機的性能，掌握攝像機的各項操作技術，如：色溫、白平衡、鏡頭光圈、聚焦的調整操作。

（2） 能熟練並穩定操作攝像機的鏡頭運動，如：推、拉、搖、移、跟……等的運動要穩、要准、要快慢自如。

（3） 熟練掌握畫面構圖、攝像布光等攝影技術。

（4）攝像要熟悉稿本，攝像時要按稿本的要求，在編導的指導下進行工作。

2、錄像

（1）熟悉攝像機。、錄像機與錄像控制台等設備的工作性能與操作方法。

（2）錄制時，在編導指導下操作錄像機、特技信號發生器和控制台的有關設備，按稿本要求，與攝像密切配合錄下合乎質量要求的電視圖像信號，並做好場記。

（3）協助設備維修工程師做好攝、錄像設備的日常維護工作。

3、美工

（1）在編導指導下，熟悉分鏡頭稿本，按分鏡頭稿本要求繪制所需的字幕卡、圖表與圖畫，並能按稿本要求創造性地設計出一些電視動畫以及片頭、片尾等。

（2） 要熟悉錄制過程，特別是電視的攝、錄與編輯過程，使得美工的工作能符合攝錄的要求。

（3） 搞好錄制內景的設計、搭置與繪景等工作。

4、燈光

（1）照明是一項看來容易，其實很難的技術工作。燈光人員要掌握燈光照明的常識及燈光布置，熟悉在不同環境下各種效果的燈光照明設計方法。

（2）在錄制時，要按稿本要求搞好燈光的調整與控制操作。

（3）在平時，要搞好燈具的管理與維護工作。

5、編輯

（1）編輯工作一般可由錄像人員兼任。從設備管理與維護出發，製作任務多的單位也可設專人負責。編輯人員必須熟練掌握電子編輯機的工作性能與操作方法。

（2）懂得鏡頭組接的理論與技巧，在編導指導下，能按分鏡頭稿本做好錄像素材的後期編輯工作。

6、錄音

（1）熟悉音響設備的性能、操作使用與管理維護工作。

（2） 錄制時，在編導指導下，負責同期錄音和後期配音的全部 音響工作。

（3）要具備一定音樂修養，對一些音響、音樂要求較高的教學片，能做一些音響的設計、製作與處理的技術性工作。

7、解說

（1） 電視教材大多數是在後期錄音時配解說詞。解說人員可由教師兼任，也可以由專職人員或者聘請合適人員擔任。解說人員應做到普通話准確，語調宏亮清晰，還應有一定文化修養，使解說能更加感人動聽。

（2）在配音錄制前，解說人員要熟悉解說詞，做到朗讀流暢、准確無誤，還要對照稿本反復觀看已編輯完成的電視畫面，熟悉畫面內容，了解段落結構和節奏變化，從而決定解說的起始、抑揚頓挫和快慢節奏，特別有些要對畫中人口型的解說，更要反復推敲與練習。

（3）在配音錄制時，解說人員要在編導指揮下，與錄音人員密切配合，做好解說詞的配音工作。

（三）管理人員的職責與要求

管理人員包括電視教材製作管理人員，設備管理人員和設備維修工程師等，他們的職責與要求如下：

1、製片管理

製片管理相當於電視劇的製片人，在電視教材製作中可以由製作部負責人或編導兼任，對於大型的教材製作任務也可設專人負責，他的工作職責與要求是：

（1）製作計劃管理。在接受課題任務後，擬定拍攝、錄制的工作計劃。

（2） 製作人員管理。選定攝錄制的工作人員，並在整個錄制過程中進行工作安排與管理。

（3） 製作經費管理。進行製作經費預算、申報、安排、使用與結算等工作。

（4） 協助編導進行有關製作中的一切事務性工作。

2、設備管理

電視教材製作需要大量高檔的攝錄制設備，必須加強日常的管理與維護工作，一般設專職人員管理或者由設備維修人員兼任。他們的職責與要求是：

（1）做好製作部門設備的登記與檔案管理，並負責日常的管理工作，定期對設備進行維護。

（2）負責設備的借出與歸還工作，外景拍攝後交還的一切設備要進行檢查與維護。

（3）提出設備購買補充與維修的意見與建議

3、設備維修

設備維修人員的職責與要求是：

（1） 要精通各類製作設備的工作原理與維修技術。

（2）定期對設備進行檢查維修，保證設備正常使用。

（3） 按製作要求創造性研製一些有特殊教學功能的輔助配套設備，以增加製作設備系統的功能。

（4） 制訂各類設備的操作規程，指導各崗位工作人員正確使用設備。

上述是製作人員與管理人員的素質要求與職責，作為導演，必須熟悉與了解各個崗位的工作職責與要求，這樣才能在整個編制工作過程中協調各部門的工作，保證電視教材的編制質量。

❸ 成立個影視團隊，主要拍攝微電影與廣告宣傳片，需要哪些硬體設備和工作人員

首先必須要有好的主創人員,不知道您自己是身處在一線城市還是二線城市.比如自己的文案策劃,自己的攝影以及導演(非常重要),關於人員配置,1個有能力的導演+2個技術不錯的攝影師+1個實力和溝通能力以及管理能力都非常強的製片(重中之重).就可以完成一些小成本的拍攝工作了+1名手快的後期剪輯.
在影視器材方面,5D(大三元鏡頭,2470 1635 70200)足以可以滿足目前大部分的微電影拍攝需要,所以在前面問你在哪個城市,影視器材如果你需要,建議不要購買而是採用租賃的方式,這樣1是可以為你節約成本,因為剛起步的花需要錢周轉的地方很多,與其掏出了幾萬塊來搞設備,還不如租賃每天也就幾百塊,節約還是需要注意的一項,1台配置較高的PC就足夠了.
關於租賃器材前面講到的優勢之外,還有就是有些鏡頭比如說夜襲,或者室內戲,你需要燈光的話可以與器材公司聯系直接得到燈光的幫助,要知道燈光師在外面是很難找到的,而且如果對燈光要求需要較高的戲,燈光的人馬少則4,5人,多則10幾人.在一般規模的影視公司中,這種人員配置基本無法自己滿足,需要從各方面資源來調度,所以,一般採用租賃方式來租用器材,器材公司會安排跟機員,以及助手,一般都很聽話(不聽話可以投訴).久而久之你就會了解一些器材的使用情況,價格情況.到時候再來斟酌是否需要自行購買.當然如果你覺得還是手裡有機器和設備比較像樣的話.1套幾萬塊也不是很多.5D首選吧.關鍵還是鏡頭呀.
成立這樣的公司其實並不難,和其他公司一樣,運作才是關鍵.你需要認識各種各樣的資源和門路,認識多一些出品人,贊助人,肯為電影掏錢的人.有寫劇本的人,更要有買劇本的人,希望你的團隊能夠順風順水吧.

❹ 拍攝一部微電影，需要怎樣的團隊配置預算是多少

因為我本身就是從事傳媒行業的，根據自己的經驗，再小的微電影項目投入都要10000+，除非你自己能完成拍攝和後期製作，這樣費用會很多。

一部要求很高的微電影則會使用到院線電影機來拍攝，小型的微電影則可以選擇簡單的攝像機或者單反來拍攝，但是軌道、搖臂、斯坦尼康和燈光這些設備一般都是必須要有的。特殊內容則需要後期特效製作，比如調色還有三維場景製作，特效製作。

所以你的預算要根據拍攝時間，使用的設備，劇組人員，場景的布置花銷，最後後期的製作費用來決定。

❺ 大學生，拍一個微電影，劇本已有，具體都需要什麼人員都需要哪些職務望指點。謝謝

ps.帶有【】的是重要職務
A.【導演】，主要負責整個影片的方向的把握；
B.【攝影】；
C.【場記】，負責打板和記錄場記單（很重要的兩樣東西，對後期剪輯和現場調度有很強的作用）；
D.【製片】，介於是微電影，所以主要是現場製片這一塊兒，主要職責有和導演一起商定場景、道具籌備、資金監督、處理突發事件等；
E.道具組，准備道具（特效製作，如槍戰、爆炸也可歸道具組管，也可以獨立設立）；
F.場工，微電影的劇組嘛，當然可以兼職咯，主要是扛器材、布景等；
G.演員；
H.動作指導，如果沒有動作戲則沒有這個職務，主要和道具、製片、導演、攝影一起商討機位運動和演員動作、現場調度；
I.演員指導，指導演員的表演，一般由導演兼任；
J.燈光組，和導演、攝影一起制定機位及打光等問題（也可以並入道具組，微電影嘛，燈光估計很難搞到，不過如果有夜戲那麼一定要准備好兩樣東西：手電筒、反光板，勉強打光吧）；
K.剪輯師，一般由導演或者攝影來做，不過導演來做的話很可能捨不得剪，導致片長過長，在影片思維和導演意識上你們好好把握吧~

另：附上場記板內容和場記單格式，希望對你們有幫助~

【場記板】
大致有以下內容
片名、卷號、鏡號、次數、導演、攝影、日期
在機器開機後、表演開始前錄入素材中。主要作用有記錄素材編號、錄音測試設備、全場靜音、調節白平衡（白板背面的功能）

【場記單格式】
片名《微電影名字》 日期： 年 月 日 編號：
導演： 攝像師： 場記：
集號 （素材在攝像機里的數碼編號或者膠片的編號）
場號 （拍攝場地）
鏡號 （第幾個鏡頭）
景別 （遠全中近特）
拍法 （推拉搖移跟固定）
內容 （這一條鏡頭的內容）
時碼 （時間長短）
次數 （這個鏡頭的第幾次拍攝）
帶號 （存儲卡的卡號）
備注 （比如只有聲音可以保留、穿幫部分等）
新浪微博@一百八十度軸線正反打

❻ 拍攝一部微電影，需要怎樣的團隊配置預算是多少

拍攝微信電影的預算根據電影的長短，場景等來計算。大學時我自己做的校園mv大概4分鍾多，只花了一百塊錢。主要還是要看你想要什麼效果的微電影。

我當時的遠景都在學校，演員都是同學所以沒什麼花錢的地方。微電影雖小但也是五臟俱全的。

首先需要一個好的題材，然後進行劇本的創作。那麼在團隊里就需要一個編劇把選題的作品寫出來。

其次需要人來寫分鏡頭劇本和繪畫故事版。分鏡頭就是把劇本的畫面分成一個個的鏡頭來給攝像，演員，導演看的。故事版是針對某個特別的鏡頭而言。

還需要對於場景的尋找，這也是分鏡頭完成後的工作。尋找適當的場景拍攝。制定出拍攝計劃，也就是分外景和內景的拍攝。以免造成人員場景的沖突。

團里還需要有一個導演，導演也是整個微電影的核心人物，因為內部作品都會帶有導演的思想感情。導演要是一個懂得影視前期和後期知識的人。

團隊里在雄起拍攝也需要很多人，也是根據微電影長短來設置的。一般需要兩個攝像，一個打光照明的人，還有拿話筒收音的人。

好的微電影還需要好的演員來詮釋，所以團隊里還需要基本的主演。微電影拍攝完成後團隊里還得有收集整理素材的人，然後後期工作者進行畫面和聲音的剪輯。

團隊里還需要場務，打板的人，還需要一個財務管理資金，製片人可以拉贊助。還需要後勤的人員，關機機器三腳架燈等設備。

❼ 電影製作需要的參與人員有哪些

參與人員

1、製片人：一部影片里最高負責人（尋找資金，建立劇組）。

2、導演：創作組中最高負責人（調動全劇組的積極性，在現定的時間內完成拍片計劃）。

3、監制：後期中的最高負責人（後期剪輯中做監督工作）。

4、策劃人：對製片人負責（負責影片的除劇本以外的案頭工作）。

5、編劇：對製片人和導演負責（創作劇本和在第一時間里修改劇本）。

6、藝術指導：對導演負責（負責影片中整體的影調定位）。

7、製片：則是負責運作電影攝制組的日常事務的人員，如安排拍攝場地，住宿地，飲食供應等。

8、導演：就是指揮影視廣告拍攝的具體藝術創作的總負責人，無論電影攝影、演員、錄音、美術、服裝、化妝、道具都要服從導演的總體創作思路。

9、編劇：是創作劇本的人，通常也要負責修改劇本。

10、劇務：是管後勤的，如道具，及安排演員生活等

11、場記單：劇名、景名、日期、場號、鏡頭號、攝法、鏡頭位置、技巧頭、技巧尾、內容、次數、底片米數（時碼）

客戶群

1、影視節期攝錄設備生產廠商及經銷商

2、非編、虛擬、動畫、特效合成、包裝等後期設備開發廠商及經銷商

3、燈光、音頻設備生產廠商及經銷商

4、影視節目製作培訓機構

擴展：

1、影視製作行業：朝陽產業 「回爐」首選，影視後期人才被用人單位瘋搶

隨著高校畢業生就業形勢日趨嚴峻，引發媒體和整個社會的高度關注，據數據顯示，其「影視動畫」、「游戲美術」等專業的就業率超過93%，目前很多美術和IT 專業的大學生選擇通過職業培訓進入到數字創意這個新興的.行業，甚至一些職場人士，也選擇了通過「回爐」實現轉行，這個究竟是為什麼呢?

現在影視後期製作行業人才缺口達到20萬左右，這其中當屬特效剪輯師、欄目包裝師、動漫復合人才、微電影製作最為缺乏。同時在影視行業薪資其實普遍比傳統行業高很多，據權威調查報告，影視行業收入7000以上的人員達到30%，比起其他行業高許多，而大部分影視公司福利體系完善、獎勵手段多樣化更是新引人，可見影視後期行業可謂是香餑餑的行業。

2、高端影視後期人才難覓

特效剪輯師月薪5000元起，欄目包裝師月薪6000元起，影視能力強者月薪可達萬元……」在招聘會現場，這樣的高薪聘才廣告隨處可見。雖然應聘者很多，但真正符合要求的人卻少之又少。

「企業渴望人才，但原創能力與動手能力很強的專業人員實在難覓。」招聘會上，眾多影視企業發出了如此感慨。一方面是影視動畫專業大中專學生數量的快速增長，另一方面是影視動畫企業專業人才匱乏。

3、動手能力很關鍵

據了解，許多剛畢業的大學生，雖然學的是動漫相關專業，但是並不具備企業需要的專業技能。某高校動漫專業畢業生小王，在招聘會上走了幾圈，卻一份簡歷也沒投。「來到招聘會，才發現企業所要的專業技能自己並不掌握。」這是小王的感慨。

而這么好的工作，對於挑選人才是比較挑剔的，首先，大企業的話是由人力資源初選，他們會非常重視技術部門的想法，會從所修專業上看你的潛能，會收集你的作品，會設計些問題來審視你的團隊合作意識。其次，然後會推薦給技術部門。部門負責人一般都是技術高手，相對都比較年輕，他們非常重視你的作品，看你的技術基礎及你藝術潛能。所以要在高端影視圈行業發展不是沒有容易，沒有兩把刷子，是很難的。

4、找到自己的弱點，重新全面武裝自己

而相比小楊，記者在招聘現場看到小楊很快就被用人單位看上了，這么多人應聘而華策影視而卻偏偏一下子就被看上呢?記者好奇的去看究竟，原來小楊帶來了很多自己的影視作品，用人單位就是看上他的動手能力。小楊告訴記者，在大學畢業之前，自己本身對影視後期比較感興趣，也很想從事影視方面的工作。可是對於影視特效軟體不是特別熟悉，也沒有多大信心能夠勝任影視後期的工作，因此就想要通過培訓提高自己的技能。當自己目標明確了後，經朋友介紹參加影視後期短期技能培訓，在這里它讓小楊告別了「畢業即失業」的尷尬無奈狀態，並且讓他順利拿到了進入華策影視的金鑰匙。

面對就業的尷尬無奈，其實我們可以選擇別的出路，特別是快畢業了的大學生，越早找到方向，越早走出困惑，就越容易在人生道路上取得成就、創造精彩。其實我們可以像小楊那樣花點時間去武裝自己，讓自己變得更加強大。但在選擇培訓機構要慎重，同學們在選擇前要綜合考慮到培訓機構的教學設備、師資力量、就業率等問題。

每個人都有屬於自己的夢想，每個人都可以變得與眾不同，每個人都能迎來自己最閃耀的時刻，人的命，三分天註定，七分靠打拚。作為面臨就業的你應該突破當前局面，掌握先機，確定好目標，這樣在自己未來的發展中，你才能不斷邁向更高更遠的前方。

❽ 關系拍攝微電影的一些問題

1.劇本，及導演的分鏡頭劇本。這是對編劇和導演的要求
2.拍攝場地的踩景。順便說一句，沒有踩景的分鏡頭大多是狗屎。
3.你需要一個劇組，基本人員如下:導演，編劇，場務，場記，化妝師，演員，攝像師，後期君（包括剪輯與特效）。如果是商業途徑還需要投資方，下面再給你說錢的問題。
4.拍微電影需要多少錢？這個問題沒有一個固定答案。我拍第一個片子花了五十塊不到，但是第二個片子就花了五六千。這和你所要拍攝的內容還有團隊都決定。如果你只需要拍攝一個校園類型的，經費可以節省很多。但是如果在外面拍你需要注意這么幾個問題。劇組租車的問題，一般市裡面一天兩三百可以解決。然後是劇組住宿問題，錢自己掂量。還有就是吃飯問題，你不可能讓一個劇組自掏腰包吃飯。場地的租賃問題。一般徵得拍攝場地都不是那麼順利，你最起碼得要對方不受利益損害。這個不明白再細問我。還有拍攝器材的購買與租賃，自己掂量。最後就是劇組人員的薪水安排。
如果你是學生的話可以省很多錢，為什麼我上面也都說了。
5.拍攝微電影最好有一個電影專業的指導老師，像我就是北影的某博士。看你的資源而定。
6.如果有投資方多半是廣告微電影，廣告微電影的類別也分幾種。我不細談了。作為導演的話，需要統籌全局，使全劇組像一台機器一樣順利運行，有卡殼的時候迅速解決，保證拍攝的質量。導演對製片人負責，劇組人員對導演負責。分工明確是重點。不要讓化妝師干攝像師的活。

來源：知乎大神

❾ 製作一部微電影，要怎麼分工比如配音的，視頻處理的，學生小打小鬧，十個人左右

視頻剪輯以及配樂：
1至兩人（你們中應該有人會premier ae 或者vegas把），配樂的最好會cooledit(audition),後期音頻降噪，也是挺重要的。
攝影：
1至兩人（比如到有兩人對話會比較需要兩台相機，盡量要有三腳架，不然很抖）
演員：
一般是感情戲兩個人就夠了（不過也得具體看你們是要拍什麼類型的）
導演以及編劇，審核：
一兩個人差不多

這裡面可能出彩以及被觀眾看到的只有演員，但是每個部分都是很重要的，而且不容易的。
沒有好的視頻剪輯人員以及配樂，那你的微電影就只能是視頻片段。調色，電影鏡頭選取，以及氣氛渲染都需要用心。
沒有耐心的攝影人，更是直接對觀眾的視角產生影像，攝影師就是觀眾的眼睛。（當然器材好一點上傳優酷也比較容易擺到首頁）
沒有細心而負責的導演，整部片的拍攝過程會是一團遭，浪費時間不說，更會影響積極性。審核人員在後期對整部影片提出的意見以及修改提議能使影片更上一層樓。
演員就更不用說了，除卻演技，真情是最重要的，真情才能打動觀眾。

個人見解，並沒有這種經歷，但是考慮過這問題，樓主如果對所有同學說這些類似的話，他們一定會感動的，也會更有熱情做出好作品。加油。